Мода

27 июня

Стильные Новости 19.11.2002

автор Стас Nox

Людмила Мезенцева. Веретено

21 ноября московский дизайнер Людмила Мезенцева (торговая
марка «Веретено») представит в бутике «Дефиле» свои последние модели (самые
актуальные тенденции сезона осень-зима 2002-2003), а также новые дизайнерские
разработки.

Стилист Людмила Мезенцева — выпускница Московской академии
легкой промышленности. Широкой известности добилась в 1994 году, став
одним из создателей (соавтором) российской торговой марки готовой одежды
«Натюршоу» — одной из самых успешных торговых марок модной российской
одежды постсоветского периода. В 1999 году, в рамках самостоятельного
проекта, она создала торговую марку «Веретено». Людмила Мезенцева входит
в 10-ку наиболее популярных
российских художников-модельеров по ежегодным рейтингам агентства «Артефакт»,
который определяют двадцать шесть экспертов из числа обозревателей моды
российских СМИ и главных редакторов модных журналов. С 1999 года Людмила
— постоянный участник Московской
недели моды (Moscow fashion week). Она ежегодно создает 2 имиджевые
и 2 промышленные коллекции. «Одежда — это рамка», — говорит Мезенцева.
Ее одежда не подчиняет себе людей, а способствует самовыражению. Раз в
неделю Людмила выступает в роли продавца-консультанта в своем модном магазине,
поскольку считает нужным знать требования и оправдывать надежды покупателей.

На недавно завершившейся Московской Неделе Моды Людмила
Мезенцева в своей новой коллекции пленилась эстетикой Юго-Восточной Азии.
Однако авангардистка Мезенцева, создав гремучую смесь из японско-китайско-вьетнамских
образов, внесла в нее энергетику российской жизни. Девушки, завернутые
в юбки, как в папирус, передвигались по подиуму неспешной походкой японских
гейш. Играя с незамысловатыми отечественными тканями, модельер создавала
из них разноцветье красочного Востока.
Однако фольклорные мотивы быстро уступили стилистике «городской бедноты»,
в которую на этой Неделе активно играют дизайнеры.
Пиджаки в заплатах, как будто подранные кошкой, рваные края юбок и рукавов,
асимметрия во всем, вещи «на вырост», потешные помочи, придерживающие
готовые свалиться с бедер юбки. И только алые остроносые вьетнамки на
ногах да японские мелодии, сопровождающие показ, не позволяли забывать,
что вдохновение Людмила черпала все же в восточном искусстве.
Любопытно, что для этой коллекции Мезенцева создала несколько моделей
дубленок. Выбрав замшу, дизайнер перешла от бесшабашного авангарда к строгой
элегантности.

Торговая марка «Веретено»
Оригинальность продукции позволила марке стать популярной как среди рядовых
покупателей, так и в профессиональной модной среде. Одежда т.м. «Веретено»
успешно продается в магазинах Москвы, Санкт-Петербурга, Самары, Казани,
Тюмени и в других городах. Девиз торговой марки — «Мы не делаем обычных
вещей, их и так слишком много». Стиль коллекций можно охарактеризовать
как «городской этник»: одежда для обитателей «урбанистических джунглей».
Узнаваемый авторский трикотаж составляет
основу коллекций. Его неповторимость обусловлена особой технологией производства:
для простых переплетений используются сложно-меланжированные нити разных
фактур. Предпочтение отдается натуральным волокнам: льну, шерсти, хлопку,
вискозе. Авторский промышленный трикотаж соседствует в моделях с трикотажем
ручной работы, а также с разными по составу и исполнению тканями и материалами.
Соединяя новое со старым, рукотворность с технологическими новшествами,
иронию с доброй наивностью, Людмила Мезенцева создает неповторимый модный
образ.

«Московская комната» в гостинице «Москва»

21
ноября 2002 г в 17.00 в гостинице «Москва» (Охотный ряд, д2) состоится
пресс-конференция знаменитого итальянского дизайнера и архитектора Гаэтано
Пеше и презентация его «Московской Комнаты». Мероприятие пройдет в рамках
Недели Высокой Мебельной Моды, его организаторы: журнал AD/ARCHITECTURAL
DIGEST, компания «МЁБЕЛЬ» и MERITALIA.

Гаэтано Пеше — культовая фигура мирового дизайна. Первый
успех и международную известность в 1969 году ему принесло пенополиуретановое
кресло Up. Его презентация стала одной из легендарных акций поп-арта 1960-х.

Последний — и один из самых сенсационных — проект Пеше —
«Московская комната», наконец, добрался до Москвы. Впервые эта инсталляция
была показана на Миланском мебельном салоне 2002 года в рамках спецпроекта
с участием 10 крупнейших дизайнеров и архитекторов мира. Каждый из них
представил «комнату в отеле» в одной из десяти мировых столиц. Задача
у каждой комнаты была одна — максимально выразить индивидуальности и природу
города. Инсталляция Пеше произвела настоящий фурор и почти единодушно
была признана самой удачной. Куратор акции, американский дизайнер Адам
Тиани, сказал: «Пеше — художник с буйной, избыточной фантазией. Он отлично
сумел выразить яркий характер Москвы».

В российской столице «Московская комната» Гаэтано Пеше выставляется
в наиболее органичном для нее интерьере — в интерьерах легендарной гостиницы
«Москва» — одном из лучших воплощений сталинского ар деко. Презентация
проходит в рамках недели Высокой мебельной моды.

Гаэтано Пеше — дизайнер, архитектор, педагог, теоретик.
Родился в 1939 году в городе Специя (Италия). В 1958 году приехал в Москву,
чтобы своими глазами посмотреть на коммунизм. Уехал разочарованный и решил
строить свободное общество самостоятельно. В 1959-65 изучал архитектуру
и промышленный дизайн в Университете Венеции. С 1962 года занимается проектированием
мебели (для Cassina, B&B Italia, Bernini, Venini, Meritalia и др.). В
1980-х годах переехал в Нью-Йорк. Среди архитектурных работ Пеше — «Органическое
здание» в Осаке (1990), галерея Mourmans в Кнокке-Зут (1994) и оформление
Дворца изящных искусств в Лилле (1996).

Из интервью Гаэтано Пеше русскому AD: «Столицы угасают.
Нью-Йорк не будет городом XXI века. Столицы будущего — Москва и Пекин,
города мощной энергии.» «Я делал «Московскую комнату» с наслаждением.
Это единственная комната, в которой я сам хотел бы остановиться. Она очень
радостная и оптимистичная. И
очень сексуальная.» «В моей комнате символы коммунизма превратились в
нечто декоративное, а луковка церкви стала лампой. Серп и молот когда-то
довлел над людьми, а в моей комнате им, как орнаментом, украшен пол —
и его попирают ногами.» «Живи я в Москве, я прежде всего хотел бы иметь
великолепный вид. Чтобы все вокруг говорило мне, где я».

Мода

13 апреля

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Мода

10 апреля

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты.

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Мода

10 апреля

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».