Новогодние праздники в Москве: идеи досуга от культурных площадок

Остаться в городе на новогодние – не обязательно означает засесть дома на двенадцать дней.

автор Елизавета Федорова

Сон, сериалы, оливье никто не отменял, а дальше – идеи культурного досуга для всей семьи в дайджесте от Клео.ру.

***

что: программа «Зимние Каникулы» (6+) 

где: Центр Зотов 
когда: с 24 декабря 2025 года по 11 января 2026 года 

С 24 декабря по 11 января Центр Зотов приглашает детей и их родителей провести «Зимние каникулы» (6+) весело, ярко и с пользой. Откроет программу квартирник группы «Ме4та» (16+) Евгения Цыганова, а завершит – музыкальный спектакль «Никак не называется, или Бим в поисках Бо» (6+), премьера которого с успехом прошла на сцене Зотова в 2024 году.

Центр Зотов (бывший Хлебозавод no.5) на Ходынской улице. Фото предоставлено пресс-службой Центра Зотов

В разгар январских в Центре откроется Волшебная мастерская (6+) – серия творческих воркшопов для детей по украшению елки. Посмотреть хороший фильм можно будет всей семьей в рамках кинопрограммы «Песни большого экрана» (0+) или во взрослой компании на показах «2025. В фокусе» (12+) – селекте зрительских киносимпатий. Вы планируете уехать из столицы раньше начала праздников или, наоборот, думаете вернуться впритык к будням? «Зимние каникулы» (6+) в Зотове идут долго, так что часть программы вы наверняка застанете.

***

что: специальная новогодняя программа «Двенадцать месяцев» (6+) 

где: Дом культуры «ГЭС-2» 
когда: с 29 декабря 2025 года по 10 января 2026 года   

К досугу в праздники Дом культуры «ГЭС-2» подошел обстоятельно и с фантазией: специальная программа «Двенадцать месяцев» (6+) обещает быть сказочно увлекательной. Для любителей эстетичных решений – мастер-классы по изготовлению тиары и брелоков (6+), а для тех, кто предпочитает мыслить конструктивно, – воркшопы по созданию мультфильмов или звучащих мобилей (6+).

Дом культуры “ГЭС-2”, вид с Болотной набережной. Фото: Юлия Крышевич

Лениться делать что-то своими руками в самые длинные праздники в году совершенно нормально: на этот случай в программе предусмотрены спектакли. Совсем юной аудитории, от года до пяти лет, наверняка понравятся истории в постановках «Шепот кастрюль» (0+) и «Кто посадит дерево» (0+), а поклонники книг Льюиса Кэрролла с высокой вероятностью оценят фэнтези «Сны Алисы» (6+). Кстати, билеты на мероприятия в «ГЭС-2» разбирают как салаты на новогоднем столе, так что имеет смысл поторопиться.

P.S. Как запасной вариант, можно оформить бесплатную регистрацию на посещение Дома культуры в выбранные даты – и узнать больше о программе, оказавшись на месте.

***

что: программа «Зима в ЗИЛе» (6+) 

где: Культурный центр «ЗИЛ» 
когда: весь декабрь и по 5 января (программа будет дополняться) 

Культурный центр «ЗИЛ» – место пересечения регулярных творческих усилий и ярких результатов, занятий, которые перерастают досуг и становятся стилем жизни. На протяжении всего первого месяца зимы в «ЗИЛе» можно увидеть выступления студийцев: музыкальные и театральные спектакли, класс-концерты, художественные выставки. С одной стороны, это шанс «заразиться» праздничным настроением немного заранее, с другой – задуматься о новом хобби для себя или для своего ребенка в новом году.

Перформанс Даши Плоховой на сцене КЦ “ЗИЛ”. Фото: Юлия Крышевич

Классические сюжеты о новогодних чудесах и приключениях в зимней программе «ЗИЛа» соседствуют с более неожиданными форматами. Например, рэп-театр Льва Киселева покажет спектакль «Снежная королева» (12+): знакомый с детства сценарий разнообразят качающие биты. Дуэт Татьяны Чистяковой и Алексея Кудряшова представит «Сказки Шарля Перро» (6+) – музыкальное шоу с элементами песочной анимации, а режиссер спектакля «Вечеринка у ведьм» (6+) – семейную комедию, замешанную на хорошей рок-музыке. Маркет фестиваля «Снежный город» (0+) станет удачным местом для завершения праздничного визита: изготовленные вручную сувениры порадуют глаз и сердце (подходящее время задуматься о подарках близким).

Подробности о мероприятиях и условиях их посещения смотрите на сайте площадок. 

Двигаясь к мечте, или шедевры мировой хореографии: фильм «Нуреев. Белый ворон» Рэйфа Файнса

Двухчасовой триптих о жизни танцовщика Рудольфа Нуреева вышел в российский прокат в 2019 году.

автор Евгений Елисеев

Рудольф Нуреев (1938, Приморский край, СССР – 1993, Франция) – легендарный артист балета, успевший сделать карьеру как на родине, так и в нескольких странах Европы, включая Францию и Великобританию. Солист Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова (ныне Мариинского театра) в 1958–1961 гг., Нуреев бежал из Советского Союза в Париж, где ходатайствовал о предоставлении ему политического убежища – неслыханно дерзкое для того времени заявление.

Кадр из фильма "Нуреев. Белый ворон" (2019), реж. Рэйф Файнс

Экстравагантные выходки Нуреева, его свободолюбие и несговорчивость были неотделимы от его сценического таланта: на зрелом этапе творчества Рудольф Хаметович давал порядка двух сотен выступлений в год, танцевал в дуэтах с ведущими балеринами западных театров, такими как Марго Фонтейн и Лилиана Кози, и даже руководил труппой Парижской оперы.

Как «невозвращенцу», Нурееву долгое время был запрещен въезд в СССР: вернуться на родину впервые он смог в 1987 году (для того чтобы проститься с матерью); двумя годами позднее он уже пересек границу по официальному приглашению Кировского театра и исполнил партию Джеймса в балете «Сильфида». В последние годы жизни танцовщик преимущественно дирижировал и занимался коллекционированием предметов искусства – выступать на сцене Нуреев уже не мог по состоянию здоровья.

Фильм «Нуреев. Белый ворон» (2018), снятый британским актером и режиссером Рэйфом Файнсом, повествует историю борьбы и творческого зенита молодого Рудольфа Нуреева. Роль танцовщика исполнил солист Татарского театра оперы и балета Олег Ивенко. В картине также приняли участие Адель Экзаркопулос, Сергей Полунин и Равшана Куркова. К слову, и сам Файнс появился в кадре – в небольшой, но важной роли наставника Нуреева, Александра Пушкина.

Кадр из фильма "Нуреев. Белый ворон" (2019), реж. Рэйф Файнс

Съемки двухчасовой картины проходили сразу в нескольких странах: в Великобритании, во Франции, в Сербии и даже в США. Хотя сцены с корпящим у балетного станка Нуреевым, равно как и видовые кадры у здания театра, создают очень «петербургское» ощущение. Действие в «Белом вороне» раскрывается линейно: от попыток Нуреева поступить в Ленинградское хореографическое училище в возрасте 17 лет до его триумфа в Париже и отказа возвращаться на родину.

Успехи и неудачи героя на экране объясняются одинаково – упорством героя: Нуреев всегда настаивает на своем, будь то «нежелательная для гражданина СССР» дружба с иностранцами на гастролях, покупка того самого игрушечного поезда или выдворение несимпатичного ему преподавателя из зала во время репетиции. Рудольф Нуреев – личность сложная и мало кому понятная, но ему, гению танца и великолепному артисту, это чаще всего прощается, ведь искусство превыше всего.

В интервью порталу «Кинопоиск» режиссер картины Рэйф Файнс развенчивает сразу несколько популярных заблуждений о «Белом вороне». Во-первых, отмечает Файнс, фильм – не байопик, а рассказ об интересующем его самого периоде творчества молодого Нуреева – с небольшим экскурсом в детство героя в черно-белых сценах: жизнь в деревне, первые уроки танцев, мамины глаза, голос отца, вернувшегося с фронта). Личная жизнь артиста балета в фильме раскрывается скорей через намеки – например, в сцене его мимолетного романа с Ксенией Пушкиной и в последующих отношениях с немецким коллегой Тейя Кремке.

Кадр из фильма "Нуреев. Белый ворон" (2019), реж. Рэйф Файнс

О том, что произошло после отказа Нуреева вернуться в Советский Союз, картина Файнса умалчивает: финальная сцена «Белого ворона» напоминает боевик, в котором каждая из сторон (советские и французские представители власти) играет на опережение, стремясь убедить танцовщика сделать «верный» выбор. По сюжету, Нуреев, полностью осознавая прекарность своего положения, решает остаться во Франции, о чем гордо сообщает журналистам. В реальности Франция так и не предоставила убежище артисту балета, что вынудило Нуреева отправиться в длительные гастроли по Европе.

Второй момент, который Рэйф Файнс считает принципиально важным для понимания его работы, – это то, что балет в ней не главное. В «Белом вороне» много танца, изящно срежиссированного движения – создателям фильма удалось воссоздать дух высокого искусства (недаром Файнс приглашал на основные роли только профессиональных танцовщиков и брал консультации у ведущих хореографов). Однако «Нуреев. Белый ворон» не рассказывает о перипетиях мира балета, как это делают, например, кинодрамы «Большой» (2016) и «Джойка» (2023). В видении Рэйфа Файнса вопрос цены успеха, в частности, сценического – второстепенен, в то время как центром повествования выступает история художника, неустанно прокладывающего свой путь к свободе (который, как легко предположить, лежит через искусство).

Кадр из фильма "Нуреев. Белый ворон" (2019), реж. Рэйф Файнс

Следуя такой логике, на месте Нуреева в фильме Файнса мог быть любой живописец, композитор, поэт – иначе, творец, остро чувствующий проблемы правды и красоты. Почему же тогда режиссер все-таки посвятил работу Нурееву? Вполне возможно, что являясь многолетним поклонником русской культуры, Рэйф Файнс воспринял работу над картиной о русском артисте балета как своего рода челлендж:

«Больше всего пугал балет <...> Я понимал, что собираюсь работать с очень особенным миром», – сообщил режиссер в беседе с порталом «Кинопоиск».

«Сгусток энергии», «чистый гений» – таким увидел Файнс молодого танцовщика и балетмейстера Рудольфа Нуреева. И решил создать «портрет художника в юности» – зрелищную, эстетически привлекательную картину, в которой мало исторических подробностей, почти нет места противоречиям и конкурирующим точкам зрения, зато есть красота «прыжка в свободу», авторского взгляда на жизнь.

Возрастное ограничение для фильмов «Нуреев. Белый ворон», а также «Большой» и «Джойка»: 18+.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Шура объявил о желании пригласить Никиту Кологривого на роль о себе в будущей киноленте

Артист представил мемуары.

автор Евгений Елисеев

На прошедшей в столице международной выставке интеллектуальной литературы non/fictioN состоялась презентация автобиографической книги «Шура. Смех и слезы. Взлет, падение и новое начало звезды 1990-х». Ее автор – исполнитель хитов «Твори добро» и «Отшумели летние дожди» – не только пообщался с публикой, но и высказался о возможной киноадаптации своей жизни.

Во время беседы артист признался, что мемуары рождались под давлением команды: два года его уговаривали сесть за рукопись, чтобы в будущем создать сценарий для фильма. Причем книга, по словам певца, содержит как реальные факты, так и художественный вымысел.

На вопрос, кто мог бы сыграть самого Шуру в кино, артист ответил без промедления.

«Первый в списке – актер Никита Кологривый. Он первое, что сразу пришло. Чувак нравится. Зубов, правда, до хрена во рту, но это легко закрасить, и будет видно, что дырка. И в очечках тоже, как и я. Думаю, Кологривый согласится. Тогда хоть поржем», – сказал Шура в интервью.

Мемуары уже поступили в продажу, а сам автор только собирается дочитать собственное жизнеописание до конца. Шура признался, что шрифт в книге мелковат, но заголовки он видит прекрасно.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Казань примет конкурс «Новая волна» в 2026 году

Столица Татарстана снова готовится к международному фестивалю.

автор Евгений Елисеев

Казань во второй раз станет площадкой для проведения международного музыкального конкурса молодых исполнителей «Новая волна». Решение о возвращении фестиваля в Татарстан было принято на федеральном уровне при поддержке раиса Татарстана Рустама Минниханова.

Ожидается, что в этом году программа будет расширена за счет крупных музыкальных проектов. В частности, один из дней посвятят совместной работе Димаша Кудайбергена и Игоря Крутого. Кроме того, запланирован отдельный концерт, приуроченный к 90-летию композитора Раймонда Паулса, чье творчество оказало большое влияние на отечественную эстраду.

Опыт предыдущего года показал высокий интерес аудитории к фестивалю. Телевизионный охват составил десятки миллионов зрителей, а информационная повестка вокруг конкурса активно формировалась как в СМИ, так и в социальных сетях. Организаторы рассчитывают, что проведение «Новой волны» вновь станет значимым фактором продвижения туристического потенциала Казани и усилит ее позиции как одного из ключевых культурных центров страны.

«Это событие, за которое мы боролись, и второй год подряд нашему городу будет оказано доверие на несколько дней стать музыкальной столицей нашей необъятной Родины и провести глобальное событие для нашей эстрады. Казань рада принимать гостей и в очередной раз доказать, что наш город – это место, где рождаются звезды», – сказал мэр Казани Ильсур Метшин на аппаратном совещании.

Сам конкурс традиционно ориентирован на поиск и поддержку молодых артистов. В прошлые годы в отборе участвовали тысячи заявок из разных стран, а финалисты представляли широкую географию – от стран СНГ до дальнего зарубежья. Участие в проекте дает исполнителям возможность заявить о себе на профессиональной сцене и получить выход на более широкую аудиторию.

Для проведения фестиваля в Казани ранее была создана специальная концертная площадка с современным техническим оснащением, рассчитанная на тысячи зрителей. Подобная инфраструктура позволяет проводить мероприятия международного уровня и принимать артистов первой величины.

Конкурс «Новая волна» проводится с начала 2000-х годов и за это время стал одной из ключевых платформ для развития эстрадной музыки и культурного обмена.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор