Блоги «Клео»: Уроки декоратора тортов. О пищевых красителях

Без пищевых красителей невозможно добиться ярких цветов мастики.

автор Материал предоставлен журналом Instyle

Как и обещала, сегодняшняя статья будет посвящена пищевым красителям. Знаю, что многие отрицательно относятся к наличию синтетических красителей в пище, особенно, если это детский тортик. Но, к сожалению, без них невозможно добиться ярких цветов мастики. И потом, ведь не каждый день наши детки едят такие торты. Зато сколько химии они едят повседневно: это и чупа-чупсы, и жвачки, и газировки. Даже в соках встречаются красители и ароматизаторы. Поэтому, по моему мнению, лучше стараться есть натуральное повседневно, а по праздникам создавать для своих детей сказку. Тем более мастику можно просто убрать с торта и не есть.

Итак, какие же бывают красители:
1) сухие;
2) жидкие;
3) гелевые и пастообразные.

Сухие пищевые красители представляют собой порошок. Их чаще всего используют для придания оттенков, например, наносят сухой кисточкой на лепестки цветов или листья. Также их можно применять для росписи мелких деталей. Для этого сухой краситель нужно развести в небольшом количестве воды, водки или спирта (на одну столовую ложку жидкости нужно красителя на кончике ножа).

Есть еще и мерцающий сухой краситель — кандурин. Он нужен для придания блеска каким-то деталям торта, бывает с золотым, серебряным, жемчужным и т. д. сиянием. Он ничем не разводится и наносится на поверхность сухой кисточкой. Очень экономичен, несмотря на то, что его в упаковке всего 5 грамм.

Жидкий пищевой краситель хорошо подходит для окрашивания домашней мастики, а также для кремов и белково-рисовальной массы. В аэрографах разрешается использовать только жидкие красители. Кстати, продаются специальные пищевые красители для аэрографа. С помощью аэрографа окрашивается уже обтянутый мастикой торт. В этом случае красителя расходуется меньше, но при еде рот будет в краске.

Из жидких красителей я пользуюсь российскими (на фото большие тюбики с зелеными этикетками), на них хоть и написано, что они гелевые, но по консистенции они все же ближе к жидким.

 

include_gallery1137

 

Гелевые и пастообразные красители имеют большую концентрацию, чем жидкие, и более густую консистенцию, поэтому их нужно совсем немного, чтобы добиться нужного цвета. Для окрашивания 100 гр мастики нужно всего несколько капель гелевого красителя. Для работы с пастообразным красителем можно использовать зубочистку или макнуть в краску маленький кусочек мастики, а потом вмешать его в основной кусок. Гелевыми красителями можно окрашивать крема и тесто (например, чтобы сделать радужный торт). Самые популярные и хорошо зарекомендовавшие себя гелевые красители — от фирмы AmeriColor и пастообразные — от Squires Kitchen.

Здесь можно добавить еще и пищевые фломастеры, они напоминают обычные фломастеры, но заправленные не чернилами, а пищевыми красителями разных цветов. Очень удобны для нанесения надписей или разукрашивания небольших поверхностей.

Если вы спросите, какие для начала покупать красители, я посоветую начать с гелевых. Ими можно и окрасить сахарную пасту, и рисовать на ее поверхности (разведя небольшим количеством воды), и добавить в тесто для бисквита. Лично у меня вначале были лишь несколько цветов российских красителей, но мне хватало и их.

К сожалению, добиться чистого черного и красного цвета пищевыми красителями сложно. Поэтому проще покупать готовую черную и красную мастику.

Если же у вас в городе невозможно найти профессиональные красители, то я знаю, что многие используют пасхальные краски для яиц. Только, я думаю, лучше покупать те, на упаковке которых написано, что они могут использоваться и для кремов, и для нанесения рисунка непосредственно на съедобные изделия. Еще обратите внимание, чтобы в составе не было соли, иначе ваша мастика получится соленой.

А те, кто борется за натуральность, могут попробовать делать натуральные красители самостоятельно. В домашних условиях их можно получить из сока различных овощей и ягод.

Например:
Розовый или красный:
 — свёкла. Для этого ее трут на терке, заливают небольшим количеством воды (чтобы едва покрывала овощ), ставят на огонь и уваривают на небольшом огне 50-60 минут. Затем процеживают. В эту жидкость можно добавить лимонной кислоты на кончике ножа для стойкости цвета. Есть еще один способ: натереть сырую или вареную свеклу, добавить несколько капель лимона (или лимонной кислоты) и поставить в микроволновку на несколько минут. Сок должен упариться и стать гуще.
— сок смородины, клубники, малины, граната, вишни (размять и процедить)

Зеленый:
— сок шпината
— порошок хны (от оливкового до насыщенного серо-зеленого и коричневого цвета)
— огурец
— некоторые используют зеленку

Желтый:
— шафран, карри (заварить кипятком)
— морковь (натереть, обжарить на масле до готовности, процедить)

Оранжевый:
— сок апельсиновой или мандариновой цедры
— тыква
— облепиховое масло

Синий:
— корень индиго

Черный, серый:
— активированный уголь

Коричневый:
— насыщенный отвар кофе, какао
— корица
— жженый сахар

 

include_gallery1138

 

Чтобы получить нужный цвет, необходимо знать таблицу смешивания цветов. Она особенно помогает, когда в наличии всего несколько красок. Есть три основных цвета, которые невозможно получить путем смешивания других цветов — это красный, желтый и синий.

Чтобы добиться пастельных оттенков, нужно добавлять белый.
Чтобы заглушить цвет, сделать его темнее, добавляется черный.
Тон кожи: желтый+розовый+белый или немного медного.
Оранжевый: красный+желтый
Коричневый: красный+зеленый
Фиолетовый: красный+синий
Зеленый: желтый+синий или голубой
Светло-зеленый: 2 ч. фиолетового+3 ч. желтого
Морская волна: 5 частей синего+ 1 ч. зеленого
Клубничный: 3 ч. розового+1 ч. красного
Темно-вишневый: красный+коричневый+немного синего (голубого)
Цвет ржавчины: 8 ч. оранжевого+2 ч. красного+1 ч. коричневого
Лаванда: 5 ч. розового+1 ч. сиреневого
Персиковый: 2 ч. оранжевого+1 ч. темно-желтого
Авокадо: 4 ч. желтого+1 ч. зеленого+чуть черного
Коралл: 3 ч. розового+2 ч. желтого
Слива: 1 ч. фиолетового+немного красного
Золотой: 10 ч. желтого+3 ч. оранжевого+1 ч. красного (он, конечно, только отдаленно будет напоминать золотой). А если вы хотите добиться настоящего золотого или серебряного цвета, то нужно просто купить такой краситель (а такие цвета, к счастью, тоже продаются) и окрашивать элементы из мастики непосредственно этой краской.
Черный: 1 ч. красного+2 ч. синего+1 ч. желтого

Но нейтральный черный получить очень сложно, как правило, в зависимости от соотношения красок, он получается с каким-либо оттенком. Проще просто купить черный краситель или черную мастику.
В этот раз, конечно, информации много, но мне хотелось максимально раскрыть тему, чтобы вам было все понятно.

С верой в ваши успехи,
Татьяна Ивановская.

 

Предыдущий пост

 

Zara Home выпустила коллекцию посуды в коллаборации с внучкой Эльзы Скиапарелли

В новой капсуле предметы сервировки превращаются в декоративные объекты с отсылками к истории знаменитой семьи.

автор Катерина Кулагина

Zara Home представила коллекцию, созданную вместе с Марисой Беренсон – моделью, актрисой и внучкой Эльзы Скиапарелли. Центральной идеей кампейна стала эстетика модного дома и личные воспоминания Беренсон о детстве.

Она выросла в «золотую» эпоху светских приемов. В парижском доме ее бабушки Эльзы Скиапарелли регулярно проходили званые ужины, на которых бывали и Сальвадор Дали, и Жан Кокто. Мать Беренсон, Гого Скиапарелли, продолжила эту добрую традицию уже в своем швейцарском особняке. Атмосфере приемов придавали большое значение: предметы, детали, сочетания цветов и ощущение легкой театральности превращали ужин в целое мероприятие. 

«Я выросла в окружении искусства и красивых вещей. У меня есть любовь к красоте и к интерьерам, и я всегда сама декорировала свои дома. Если бы не сложилось с кино, то стала бы дизайнером интерьеров», – уверяет Беренсон в беседе с ELLE Decor. 

Коллекция для Zara, получившая название «Дом Марисы», состоит из 45 предметов. Беренсон разработала дизайн позолоченной складной ширмы, книжных полок, зеркала с подсолнухами, подушек, салфеток со знаками зодиака, а также посуды и столовых приборов в эклектичном стиле. Кроме того, линейка включает в себя пляжную одежду, платья, жакеты, брюки и аксессуары, вдохновленные Капри и Сен-Тропе 1970-1980-х годов. Коллекция от внучки Эльзы Скиапарелли появится в офлайне и на сайте Zara 5 июня. 

Фото: архив Zara

Партнерство бренда с Марисой Беренсон продолжает традицию кампейнов с неординарными деятелями современной культуры и искусства. Среди последних – капсула с певцом Bad Bunny, коллекция в коллаборации с дизайнером Вилли Чаваррией и двухлетнее творческое соглашение с Джоном Гальяно.

Катерина Кулагина

Шеф-редактор

Главные новинки декора 2026: от русской хохломы до муранского стекла

Время выбирать аксессуары, которые живут долго и рассказывают истории.

автор Евгений Елисеев

В этом сезоне вещи с историей, ручной работой и легкой иронией отвоевали себе место в самом сердце дома. Крупная мебель уступает центральную роль деталям, которые хочется разглядывать, трогать и показывать гостям. Мы собрали пять аксессуаров весны и лета 2026, за которыми стоит следить – от миланских премьер до российских коллабораций.

Ваза «В саду Жар-птицы» (Хохлома × Дима Логинов)

Фото: архив бренда "Хохлома" / khokhloma.com

Коллаборация, которая заставляет по-новому взглянуть на хохлому. Дизайнер Дима Логинов вместе с мастерами семеновской фабрики создал предмет, где традиционная роспись звучит современно, не теряя корней. Ваза вырезана из цельной липы и вручную расписана кудринскими мотивами, цветами и той самой Жар-птицей – символом света и счастья. Рисунки разработаны заслуженным художником России Валентиной Швецовой, так что перед вами результат долгой ручной работы. Это идеальный способ добавить в интерьер русский код без налета этники: ставьте на каминную полку, консоль в прихожей или обеденный стол.

Подушка «Тут Рядом Красавчик»  (divan.ru x Антон Тут Рядом)

Фото: архив бренда Divan.ru / www.divan.ru

Дофаминовый декор во всей красе. Эта подушка из тех вещей, что работают мгновенно: улыбка появляется сама собой. Это чистая ирония и самоирония, которой так не хватает взрослым интерьерам. Текстиль мягкий, на ощупь приятный, размер позволяет кинуть ее в кресло, на кровать или даже на садовую скамейку. Стилистически подушка перекликается с трендом на яркие акценты и графичные принты, но главное здесь – настроение.

Свечи Circle of Light (CADAR × VENINI)

Фото: архив бренда CADAR / www.cadar.com

Парфюмерия, ювелирное искусство и муранское стекло сложились в один объект. Модульные сосуды ручной работы от легендарной мануфактуры VENINI собираются в полную сферу – символ вечности, заложенный в ДНК бренда CADAR. Каждый сегмент содержит свечу с уникальным ароматом, вдохновленным одной из ювелирных коллекций. Например, верхняя часть Light пахнет бергамотом, лимоном, нероли, инжиром и белым мускусом. После того как воск догорит, сосуд остается жить: он легко превращается в шкатулку, вазу или просто драгоценный предмет на полке. Вещь из разряда тех, что передают по наследству.

Керамические чаши Chawan Cabinet (Prada × Theaster Gates)

Фото: архив бренда Prada / www.prada.com

Американский художник Теастер Гейтс создал для Prada коллекцию посуды для пространства с особой философией. В его основе – японская чайная чаша чаван, символ гостеприимства и осознанного контакта с предметом. Все вещи вышли из рук четырех мастеров-керамистов из Киото, Каруидзавы и Токонамэ. Здесь нет двух одинаковых глазурей: каждая чашка, кувшинчик для саке или крошечная ваза для цветка хранит следы пальцев, языки пламени и непредсказуемость ручного труда. Как аксессуар чаван работает блестяще – в нем можно заваривать чай, хранить украшения или просто любоваться формой. Ощущение тактильности и уникальности, которое дарит эта керамика, на вес золота.

Светильник Iperbole (Artemide × BIG)

Фото: архив бренда Artemide / www.artemide.com

Геометрия, лишенная тяжести. Бюро Бьярке Ингельса (BIG) в партнерстве с Artemide вывело на рынок подвесной светильник, в основе которого лежит математическая кривая – гипербола. Тонкий алюминиевый корпус (всего 1,5 мм) рождает ощущение парящей стаи птиц. Центральная асферическая линза прячет источник света и заливает пространство мягким, ровным сиянием без единого блика. Iperbole доступен в одиночных модулях и люстрах, которые можно компоновать в линии, круги или свободные узоры. Предмет для тех, кто хочет видеть в освещении скульптуру и чистую инженерию одновременно.

Эти пять вещей отлично иллюстрируют то, чем живет интерьерный дизайн в 2026 году. Эксперты говорят о «срединном максимализме» – подходе, где спокойный фон встречается с очень личными, выразительными аксессуарами. Ручной труд и видимые следы мастера ценятся выше заводского совершенства. Свет окончательно занял позицию арт-объекта, а текстиль и керамика научились шутить и флиртовать. Что до цвета, в палитре правят теплые природные оттенки – терракота, мох, шалфей, шоколад – и неожиданные всплески вроде сочного розового и мятного. Добавьте к этому осознанное потребление: свечи со сменными блоками, переработанный пластик, долговечные материалы.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Дача без пластика и хаоса: как сделать летнюю веранду красивой

Веранда должна быть местом, где хочется остаться с чашкой кофе и книгой.

автор Евгений Елисеев

Меньше, но лучше – этот принцип сегодня определяет, как мы обустраиваем загородные дома. Веранда – не место для старый вещей. Также она больше не может быть компромиссной зоной. Это место – продолжение гостиной, только на свежем воздухе и без токсичных материалов.

Что в тренде: природа возвращается

В 2026 году дизайнеры продолжают говорить о биофильном дизайне как об основной идее. То есть веранда должна дышать, радовать глаз натуральными оттенками, чтобы хотелось трогать все руками – дерево, камень, лен, глину.

Фото: magnific.com / @KamranAydinov

Уютный минимализм. Никакой вычурности. Нейтральные землистые тона, серо-бежевый, молочный, матовый черный для акцентов. Вещей – ровно столько, сколько нужно, и каждая – из приятного материала.

Сад и дом – одно целое. Большие раздвижные двери, тот же цвет стен внутри и снаружи, пол, который словно выходит в траву. Граница исчезает. Веранду можно полностью открыть в хорошую погоду – и так же легко закрыть, когда похолодает.

Гибкие зоны. Обеденный уголок, лаунж с диванами, рабочее место у окна, а иногда даже фитнес-коврик. Все это уживается на одной веранде, если разделить пространство стеллажами, ширмами или просто расстановкой мебели.

Как у европейцев, только с поправкой на снег

Западные веранды часто делают почти открытыми: легкий навес, тканевые шторы, диваны с подушками. Красиво, но в российском климате такой вариант только на несколько месяцев.

Что работает у нас:

  • Остекление (теплые стеклопакеты) и хотя бы минимальное утепление стен и потолка. Тогда веранда радует с апреля по ноябрь.
  • Обогрев. Инфракрасные панели или радиаторы – и на веранде можно пить чай даже в прохладный вечер.
  • Зональность по климату. На юге (Крым, Кавказ) допустимы легкие навесы и пористые штукатурки. В средней полосе – террасная доска и морозостойкая плитка. На Урале и в Сибири – сплошное остекление и тщательное утепление.

При этом сам принцип остается европейским: веранда должна быть красивой и удобной как комната, а мебель и текстиль – качественными, даже если они «уличные».

Экологичная пятерка: чем отделать веранду без вреда для здоровья

Пластик, дешевый ламинат, синтетические ковры и токсичные лаки – в прошлом. Современные материалы не только безопасны, но и выглядят благородно.

Фото: архив бренда "Сиблес" / www.sibles.su

  1. Древесина. Лиственница – лучший бюджетный вариант: плотная, смолистая, не гниет. Дуб и ясень – дороже, но почти вечные. Есть еще термодревесина – ее нагревают до 200 градусов без химии, она становится стабильной и очень красивой по цвету. Цена: 3500–8000 ₽/м².
  2. Натуральный камень и керамогранит. Гранит, песчаник, кварцит – прочны, морозостойки, выглядят премиально. Минус: холодный пол, нужна подложка. Керамогранит дешевле и легче, выпускается с фактурой под дерево или под камень. Главное – брать рифленый, не скользкий.
  3. Минеральные штукатурки и краски. Известковые, глиняные, цементные составы. Они дышат, не выделяют летучих веществ, позволяют стенам регулировать влажность. Краски без ПВХ и фталатов – безопасны даже для детской.
  4. Натуральные масла и воски. Вместо лака. Льняное масло, тунговое, пчелиный воск пропитывают дерево, не образуют пленку, защищают от влаги и ультрафиолета. Обновлять раз в несколько лет – и никакой токсичной химии.
  5. Текстиль из льна, хлопка, джута. Шторы, подушки, пледы, коврики. Да, они боятся прямого дождя – но на застекленной веранде или под навесом служат отлично. На зиму убираем в шкаф. Приятные на ощупь и визуально теплые.

Фото: архив бренда Vitra / www.vitra-russia.ru

От чего лучше отказаться сразу

Некоторые материалы экономят бюджет сейчас, но портят и воздух, и настроение.

  • Пластиковые панели и виниловые полы. При нагреве на солнце выделяют фталаты (токсичные соединения) и выглядит дешево.
  • ЛДСП и ламинат с формальдегидными смолами. Канцерогены. Даже классы Е1 лучше обходить стороной.
  • Дешевые растворительные краски и лаки. Стирол, толуол, ксилол – запах выветривается неделями, а вред остается.
  • Синтетические ковры из ПВХ или пропилена. При нагреве – та же история. Замените на кокосовые, джутовые или шерстяные.

Цвета и фактуры: как не ошибиться

Самые беспроигрышные сочетания прямо из трендов 2026:

  • Дерево + камень. Теплый пол или столешница из дерева соседствуют с холодной каменной мозаикой на полу. Бежевый травертин с ореховым оттенком – классика.
  • Пастель + натуральные акценты. Кремовые или молочные стены, мебель из состаренного дерева, ротанговые кресла, глиняные горшки. Освежает любая зелень.
  • Монохром + текстуры. Графитовый пол из керамогранита, темная деревянная мебель, кремовый текстиль. Вся магия – в грубой штукатурке на стенах и льняных шторах.

Тактильно тоже важно: хочется провести рукой по шершавому камню, прижаться к шерстяному пледу, увидеть срез дерева на столешнице. Именно за этим мы и едем на дачу.

Фото: архив бренда Verandaru / veranda.ru

Коротко: как спланировать веранду без ошибок

  1. Сначала решите, будет ли она застекленной и утепленной. От этого зависит выбор материалов.
  2. Пол – морозостойкий (керамогранит, клинкер, термодоска). На него можно положить джутовый коврик.
  3. Стены и потолок – либо дерево, либо минеральная штукатурка с натуральной краской.
  4. Мебель из массива или термодревесины. Подушки – в съемных льняных чехлах.
  5. Освещение многослойное: общее (подвесы или встроенные светильники), местный торшер у кресла, гирлянда для вечернего настроения.
  6. И главное – растения. Крупные кадки с филодендроном, вьющиеся в кашпо, травы и даже микрозелень на столе. Живое всегда уместнее мертвого.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор