Тот самый enfant terrible

«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают. В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя.

автор Виктория Викторова

Тот самый enfant terribleТот самый enfant terrible«У детей нужно учиться любознательности и жажде жизни», – считает французский кутюрье Жан-Поль Готье. И его коллекции это подтверждают.

В самом начале карьеры француз Жан-Поль Готье завоевал в модном мире репутацию enfant terrible («несносного ребенка»). Его коллекции отличались необычными, часто не предназначенными для будней силуэтами. Готье создал костюмы для фильмов «Кика» Педро Альмодовара, «Пятый элемент» Люка Бессона, «Повар, вор, его жена и ее любовник» Питера Гринуэя. Когда в 1990-е годы Мадонна отправилась в свое знаменитое турне Blonde Ambition, именно Готье разработал ее сверхсексуальный сценический костюм: остроконечный бюстгальтер, пояс, подвязки для чулок.

До того, как стать «королем» собственной империи, Готье работал в модных домах Hermès, Christian Lacroix, Yves Saint Laurent, Thierry Mugler и Lacoste. Везде очень успешно. Покинув их в 2010 году, он решил, что полностью посвятит себя выпуску собственных коллекций и недавно появившихся оригинальных линий – для новорожденных и детей. О последних Жан-Поль Готье поведал нашему журналу в эксклюзивном интервью.

Господин Готье, откуда вы черпаете свое вдохновение?

Мои идеи рождаются от смешения форм, стилей и культур. Например, я охотно комбинирую национальные узоры и фольклор с классическими формами. Мне нравится русский стиль, славянские костюмы, элементы которых часто присутствуют в моих коллекциях – как детских, так и взрослых.

Какими особенностями обладает ваша зимняя коллекция для детей?

Жан-Поль Готье в цифрах
1976 год Первая коллекция
1978 год Создание фирмы под именем «Жан-Поль Готье»,
до этого – «Готье Париж»
1985 год Первая молодежная коллекция.
Она просуществовала 12 лет
1992 год Джинсовая коллекция под названием
Gaultier Jean’s, ставшая синонимом молодежной моды.
Позднее переименована в Jean’s Paul Gaultier.
2009 год При сотрудничестве с фирмой Groupe Zannier, Готье
выпускает первую детскую коллекцию Junior JP Gaultier
2011 год Выход коллекции для младенцев Gaultier Bébé

Во-первых, в ней есть линия, вдохновленная музыкой, в частности роком. Она создавалась для детей, которым нравится быть немного оригинальнее и раскованнее других. Этот стиль уже зарекомендовал себя в одежде для взрослых, где мужские и женские силуэты завершают кожаные куртки в военном или мото-стилях. Их нужно сочетать с грубоватыми ботинками. Ботинки можно надевать днем. А поскольку они покрыты лаком, то будут неплохо смотреться и вечером.

Во-вторых, в моей коллекции также присутствует классика, например, свитера и брюки в морском стиле, которые дополняют «пиратские» головные уборы – косынки и шапки. Есть еще и классическая линия – пиджаки-галстучки-наутюженные брючки. Она очень элегантна, но должен быть в ней и игривый элемент, все же речь идет о детях. Таким элементом стали значки, вдохновленные военной формой, морские якоря – хочу, чтобы дети все же соответствовали своему возрасту.

Поскольку это зимняя коллекция, то тона у нее сдержанные – черный, голубой и бежевый, разбавленные красными тонами. В последнее время я увлекся стереокино, поэтому создал линию, где в качестве узоров выступают 3D элементы. Их я предлагаю носить с парой стереоочков в качестве аксессуара.

3D-фильмы – тема современная, а каким вам запомнилось ваше собственное детство?

Мое детство было беззаботным, ну… почти беззаботным. Я вырос в очень дружной семье, был окружен любовью и заботой, наверное, они и помогли мне стать тем, кем я стал сегодня. У меня была любимая бабушка. Я ее очень хорошо помню. Она обожала меня и всегда позволяла заниматься всем, что было мне по душе. Единственным облаком на голубом небосклоне стала для меня школа. Наверное, нехорошо признаваться в этом журналу, который могут читать дети, но раз уж речь зашла о моем детстве, то скажу, что школа делала меня очень несчастным. Другие ученики меня особо не жаловали, поскольку я не любил футбол и вообще мало увлекался спортивными играми. Поэтому из меня вырастал мечтатель, который часами мог задумчиво смотреть на небо, наблюдая, как по нему перемещаются тучи.

И поэтому вы решили выбрать профессию, позволяющую вам мечтать дальше?

Идея стать дизайнером пришла ко мне неожиданно. Моя бабушка часто разрешала мне смотреть телевизор. Не все из передач, которые мелькали у меня перед глазами, были предназначены для моего возраста. Итак, в один прекрасный вечер мне попалось на глаза открытие сезона в Фоли-Бержер (знаменитое кабаре в Париже – ред.), и мое воображение так поразили девушки, танцевавшие в сетчатых чулках и с украшениями из перьев, что на следующий день – прямо на уроке – я уже старательно зарисовывал по памяти их костюмы. И был пойман учителем, который задумал меня жестоко наказать. Он прикрепил эти рисунки к моей спине и заставил в таком виде пройтись по всем классам школы, видимо, надеясь, что проучит меня и даст возможность другим посмеяться. Но все получилось не так, как он предполагал. Другие учителя не стали меня высмеивать, а школьникам так понравились мои эскизы, что с этого момента началось настоящее паломничество. Каждый день ко мне приходили из разных классов и просили что-нибудь для них нарисовать. С этого момента я понял, что могу поделиться своим талантом с другими, что мои рисунки способны радовать людей.

Другой важный импульс пришел ко мне из кино, когда я впервые вместе со своей бабушкой увидел фильм Жака Беккера «Дамские тряпки». Мне тогда было всего лет девять-десять, а кино было старое послевоенное, середины 1940-х. Действие происходило в модном парижском ателье. Конец картины, правда, очень трагичный, но тогда меня очаровал модный мир, показанный в фильме. Там был модный показ, который до сих пор стоит у меня перед глазами. Помню, как я решил, что подрасту и обязательно стану модельером.

Однако специального образования вы не получили…

Это правда. Всему, что я достиг, я научился на практике. В те годы такой подход был распространен. Я рано начал рисовать и делать эскизы к костюмам, а когда мне исполнилось 18, отослал свои работы в модные дома. Мне повезло, что их увидел Пьер Карден. Мэтру так понравились эти зарисовки, что он тут же взял меня своим ассистентом.

Чему, по вашему мнению, стоит учить детей? Что им важно знать об этом мире?

Тот самый enfant terribleЕсть две важный вещи, о которых должны знать дети. Они должны знать, что такое мечта и что такое страсть. Без мечты нельзя представить себе будущего, без нее настоящее было бы лишь блекнущим прошедшим. То же самое я могу сказать о страсти: без страсти все в этой жизни достается тяжело, с натугой, а с ней – все становится возможным.

Что вы думаете о российских детях? Как вы считаете, они чем-то отличаются от своих сверстников в других странах?

Я обожаю Россию. Бывал здесь много раз. В последний раз я приезжал в прошлом году. Маленький россиянин мне видится одним из самых мечтательных на свете. Он симпатичен и начитан, впрочем, так же, как и его родители. Россия, ее культура и история являются источником вдохновения для моих работ.

Сейчас часто говорят о финасовом кризисе. Можно ли в это время думать о моде? О детской моде? Как эта проблема сказывается на модной индустрии?

Как-то она сказывается… но на этом не надо зацикливаться, иначе можно испортить себе настроение. (Смеется). Я, например, никогда не позволяю проблемам влиять на мое воображение и, тем более, менять мой стиль и дизайн.

 

Татьяна Розенштайн

специально для журнала «Молодая семья»

 

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Фото: архив бренда Miu Miu / miumiu.com

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

Фото: архив бренда Saint Laurent / fwrd.com

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Фото:  архив бренда Jacquemus / ln-cc.com

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты. 

Фото: архив бренда Befree / www.lamoda.ru

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Фото: архив бренда You Wanna / you-wanna.ru

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Фото: архив бренда Calin Doux / www.lamoda.ru

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Фото: архив бренда Sela / www.sela.ru

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Фото: архив бренда Ruban / www.rubancouture.com

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Фото: архив бренда Giambattista Valli / www.tsum.ru

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Фото: архив бренда A.YA / aya-brand.ru

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Сабрина Карпентер. Фото: www.legion-media.com

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Кейт Хадсон. Фото: YouTube / @GoldenGlobes

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Эмма Стоун. Фото: YouTube / @coutureonlyplease

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Чейз Инфинити. Фото: YouTube / @etalkctv/shorts

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Ренате Рейнсве. Фото: YouTube / @conpochoclos

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Фото: YouTube / @ExcelsiorMex

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор