Интервью с дизайнером Александрой Гапанович: о Московской неделе моды и философии бренда GAPANOVICH

Основательница бренда GAPANOVICH поделилась секретами стиля, которые заставят каждую девушку сиять.

автор Евгений Елисеев

Бренд GAPANOVICH, основанный Александрой Гапанович, уверенно завоевывает сердца ценителей высокой моды, превращая каждый показ в завораживающее путешествие. Последняя коллекция, представленная на Московской неделе моды, под названием «Предчувствие бала», стала ярким тому подтверждением, продемонстрировав не просто одежду, но целую историю, сотканную из движения, блеска и глубоких личных смыслов.

Корни бренда GAPANOVICH уходят глубоко в культуру и природу Крайнего Севера, откуда родом Александра Гапанович. Дизайнер черпает вдохновение в самобытности родных мест, переосмысливая локальные культурные коды и обращаясь к традиционному костюму. Это проявляется в использовании специфических паттернов, деталей и цветов, которые, тем не менее, органично вписываются в канву мирового концептуального люкса.

Фото: архив пресс-службы бренда GAPANOVICH / gapanovich.com

Философия бренда строится на поиске собственной идентичности через призму памяти, семейных историй и культурного наследия. «Все закручено вокруг места, где я родилась», – признается Александра. Ее коллекции – это посвящение счастливым моментам детства, проведенного на Кольском полуострове.

Редакция Клео.ру побеседовала с основательницей бренда GAPANOVICH Александрой Гапанович о симбиозе танца и одежды, ожиданиях и реалиях Московской недели моды, а также о вдохновении прямиком с Крайнего Севера.

— Александра, ваш показ на Московской неделе моды «Предчувствие бала» стал перформансом, соединив моду и танец. Расскажите, как родилась идея превратить показ в хореографическое шоу? Какой смысл был заложен в этот танец?

– Идея родилась из самого названия коллекции – «Предчувствие бала». Это не просто ожидание события, это то трепетное, электрическое состояние, когда эмоции еще не воплотились в движение, но уже ищут выхода. Статичный показ не смог бы этого передать. Танец здесь – метафора внутреннего напряжения, мечты, которая вот-вот станет реальностью. Это диалог между сдержанностью и экспрессией, между тем, что скрыто под слоями ткани, и тем, что рвется наружу. Хореография была создана, чтобы оживить одежду, показать ее не как костюм, а как соучастника движения и эмоции.

Фото: пресс-служба Московской недели моды

— Можете в нескольких словах описать коллекцию «Предчувствие бала»?

— Томление. Напряжение. Превращение. Это кокон, из которого рождается бабочка бала. Минимализм силуэтов, вдруг взрывающийся каскадом рюш и мерцанием пайеток. Сдержанная палитра, подсвеченная вспышками серебра. Gapanovich сохраняет баланс между своей ДНК и новой темой, задавая вопросы: как танец преображает реальность? Как через моду явить миру красоту, боль и гордость за свою русскую историю?

— Московская неделя моды – это большая сцена. Какие ожидания были у бренда GAPANOVICH от участия в этом событии, и оправдались ли они?

— Для нас Московская неделя моды – это всегда диалог. Мы ожидали не просто представить коллекцию, а погрузить зрителя в наш мир, в нашу философию. Мы хотели создать не просто показ, а событие, которое запомнится именно своей эмоцией и целостностью.

И да, ожидания не просто оправдались, они были превзойдены. Энергия зала, живая реакция на танец, на музыку, на сами образы – это был тот самый желанный диалог. Мы чувствовали, что зрители полностью прониклись этим «предчувствием».

Фото: пресс-служба Московской недели моды

– Вы черпаете вдохновение на Крайнем Севере. Какие образы или детали с Севера особенно повлияли на вас и нашли отражение в коллекции «Предчувствие бала»?

– Крайний Север для нас – это не только узоры и орнаменты. Это, в первую очередь, ощущения. Для «Предчувствия бала» мы взяли две ключевые темы:

  • Полярное сияние. Его отблески и переливы мы воплотили в мерцании пайеток и вышивки, которые играют на ткани, как всполохи света на ночном небе.
  • Тишина и чистота. Бескрайние снежные просторы, хрустальный воздух. Это отразилось в чистоте и лаконичности силуэтов, в объемных, но очень легких и светлых материалах, напоминающих свежевыпавший снег в разных его оттенках.

– В ваших коллекциях много блеска и объемных материалов. Есть ли у вас совет для девушек, как носить пайетки и рюши, чтобы не стать похожей на новогоднюю елку?

– Главный совет – носите это с уверенностью и ощущением внутреннего праздника. А технически – правило контраста.

  • Пайетки. Пусть сияет одна вещь. Если это платье или топ с пайетками, остальной образ должен быть максимально сдержанным: кожаные брюки, простые джинсы, грубые ботинки или лаконичные лодочки. Это создаст идеальный баланс между гламуром и стилем.
  • Рюши. Работайте с пропорциями. Если рюши объемные и нарядные на верху (блуза, жакет), низ должен быть узким. Если вы надели пышную юбку с рюшами, верх сделайте простым и облегающим. Главное – не перегружать силуэт со всех сторон.

Так вы будете выглядеть не как елка, а как стильная и современная женщина, которая умеет управлять вниманием.

Фото: пресс-служба Московской недели моды

– Если бы вам сказали оставить лишь одно изделие из новой коллекции «Предчувствие бала», то какое бы это было?

– Это невыносимо сложный выбор! Но если бы пришлось… я бы оставила объемное платье из серого простеганного трикотажа с вуалевой нижней юбкой.

Фото: пресс-служба Московской недели моды

Оно идеально воплощает всю концепцию «Предчувствия». Его можно носить на голое тело – это намек на интимность и томление. Оно одновременно простое по форме, но невероятно сложное по деталям. Оно движется и живет вместе с хозяйкой, а блестящие всполохи вышивки украшения из цветов от Анастасии Козловой – это то самое северное сияние и обещание праздника. Это квинтэссенция бренда Gapanovich.

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Фото: архив бренда Miu Miu / miumiu.com

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

Фото: архив бренда Saint Laurent / fwrd.com

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Фото:  архив бренда Jacquemus / ln-cc.com

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты. 

Фото: архив бренда Befree / www.lamoda.ru

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Фото: архив бренда You Wanna / you-wanna.ru

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Фото: архив бренда Calin Doux / www.lamoda.ru

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Фото: архив бренда Sela / www.sela.ru

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Фото: архив бренда Ruban / www.rubancouture.com

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Фото: архив бренда Giambattista Valli / www.tsum.ru

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Фото: архив бренда A.YA / aya-brand.ru

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Сабрина Карпентер. Фото: www.legion-media.com

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Кейт Хадсон. Фото: YouTube / @GoldenGlobes

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Эмма Стоун. Фото: YouTube / @coutureonlyplease

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Чейз Инфинити. Фото: YouTube / @etalkctv/shorts

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Ренате Рейнсве. Фото: YouTube / @conpochoclos

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Фото: YouTube / @ExcelsiorMex

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор