Дизайнер Светлана Тегин: «У моды изменилась парадигма»

Светлана Тегин – о современной моде, своем бренде одежды и дочери.

автор Катерина Кулагина

Мы встречаемся с известным российским художником-модельером, дизайнером, художником по костюмам театра и кино, основательницей Tegin Fashion House Светланой Тегин на вернисаже в Доме-музее К. С. Станиславского. Буквально на днях здесь открылась выставка «Олег Табаков: «Мое дело – играть!», приуроченная 90-летнему юбилею великого актера.

Светлана поделилась впечатлениями от мероприятия, а также рассказала о том, с  каким «творческим багажом» она планирует встречать грядущий 25-летний юбилей своего модного дома. За эти годы бренд TEGIN стал одним из ключевых игроков не только на российской, но и на мировой модной сцене. Коллекции были представлены на Неделях моды в Париже, Милане, Нью-Йорке, Тбилиси, Дюссельдорфе и Дубае, а некоторые избранные костюмы Светланы Тегин находятся в собраниях Государственного исторического музея, Музея Москвы, Московского музея дизайна и многих других. 

– Светлана, вы были хорошо знакомы с Олегом Табаковым? 

– К сожалению, нет. Я здесь по приглашению друзей-актеров. Мне не довелось поработать с Олегом Павловичем, но вот с его сыном Павлом мы довольно часто встречаемся и на съемках, и на «Кинотавре». Он невероятно талантлив, очевидно – от папы.   

– Сейчас проходит пятая Московская неделя моды. Вы не участвуете?  

– Нет. Уже года три, как я углубилась в другую тему: в работу с театром и кино, балетом и оперой. Так, наше ателье шило костюмы для всех женских героинь сериала «Вертинский», мы работали над спектаклем «Эйнштейн и Маргарита», над оперой «Царская невеста» в МАМТе, создавали костюмы к мировой премьере балетного спектакля «Две Анны» о балерине Анне Павловой и поэтессе Анне Ахматовой. Премьера была в феврале 2025 года на сцене Большого драматического театра им. Г.А. Товстоногова. В целом, за эти три года умудрилась уже сделать 8 спектаклей и на этом не останавливаюсь. Но и сезонные коллекции я тоже продолжаю выпускать, но больше выступаю, как говорится, на других сценах. Кстати, совсем скоро – в конце сентября – на сцене Малого театра состоится мировая премьера проекта «Планида», где я тоже участвую как художник по костюмам. 

Фото со съемок к/ф "Вертинский" / предоставлено Светланой Тегин

– Можно поинтересоваться, чем вы сейчас вдохновляетесь? Что вас волнует как человека творческого? 

– История. Переосмысление личных историй артистов, художников и музыкантов прошлого. Особенно начала 20-го века. Сейчас выпускается много исторических спектаклей, некоторые из которых спустя сто лет повторяются. Например, «Свадебка», которую мы сделали в Новой опере. В ней я пытаюсь переосмыслить то наследие, которое осталось в истории и культуре от великих художников, хореографов.

Фото: "Свадебка" / Новая опера / предоставлено Светланой Тегин

Мне интересно перерабатывать это историческое наследие так, чтобы оно становилось близко и понятно современному зрителю. 

– Как вам кажется, в каком направлении сегодня движется современная мода? 

– У моды изменилась парадигма, раньше был подход: один стиль в массы, а сейчас – индивидуальный стиль каждому. Брендов стало много, и каждый может удовлетворить свой запрос.

Картина современной моды становится более разнообразной и интересной. Маленькие бренды более мобильные, они могут позволить себе и рискнуть, и найти свою аудиторию, и окупить свои риски.

Например, я выпускаю несколько эксклюзивных линий одежды. В следующем году юбилей моего бренда – 25 лет будем отмечать. Невероятно! Сложно даже представить!

Фото: "Царская невеста" / МАМТ / предоставлено Светланой Тегин

– Узнаваемость вашего бренда, его философия – можете буквально двумя словами дать определение?

– Понятие «интеллектуальной моды» слишком абстрактно-обтекаемое. Сейчас моя философия – создавать фантастическую реальность. Основа стиля TEGIN – модели с акцентом не только на форму, текстуру и архитектурный крой, но и на наполнение их историческими смыслами, отражением образа и вкуса эпохи.

Одежда никогда не была для меня просто вещью, которая защищает от холода или спасает от жары, это всегда способ самовыражения и индивидуальности.

Например, для свадебного платья Анны Павловой я выбрала потрясающей красоты кружево из льняных нитей – это моя особая любовь. На поверхность кружева я нанесла слой золотой фольги для мерцания, подкладку сделала из белого шелкового шифона и накрыла кружево тончайшей шелковой сеткой. Каждая деталь юбки обрамлена клиньями из этой воздушной сетки. В результате получилось платье – арт-объект, практически экспонат музея.

– Сегодня в платьях TEGIN выходят на красные дорожки Московского, Каннского, Венецианского, Берлинского кинофестивалей. Ваш бренд выбирают актрисы Дарья Мороз и Юлия Пересильд, Виктория Исакова, Аглая Тарасова и многие другие. У вас в основном звездные клиентки?  

– Мои клиентки – утонченные современные женщины, которые ценят вещи с историей и выбирают интересную и фактурную одежду. Бренд – да, особенно привлекает актрис, кураторов, художников, творческих людей, потому как в моей одежде они могут выглядеть сдержанно и лаконично, но при этом подчеркивая свою уникальность.

Еще в последнее время я наблюдаю повышенный интерес к театру. Столько людей приходят на наши спектакли! И в итоге, наполнившись впечатлениями, атмосферой, они возвращаются ко мне как к дизайнеру. Приходят в гости, знакомятся, приобретают вещи. Потому как они уже понимают, про что это, какие смыслы я закладываю. Для меня этот момент «считывания культурного кода» очень важен. Это вдохновляет.

– Ваша дочь тоже хочет стать дизайнером?

– Алиса очень хороший живописец. В свое время она окончила Московский академический художественный лицей при Академии художеств. У нее вообще по линии отца все художники: и прадедушка, и дедушка, и папа – основоположник гиперреализма.

Но сегодня Алиса пошла по моим стопам, выбрала моду. Говорит, что поняла: и здесь тоже можно строить свои миры. Сейчас она на последнем курсе университета. Обладая большим оригинальным талантом, она сможет работать во всех сферах искусства. Уверена, она еще удивит нас!

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Фото: архив бренда Miu Miu / miumiu.com

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

Фото: архив бренда Saint Laurent / fwrd.com

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Фото:  архив бренда Jacquemus / ln-cc.com

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты. 

Фото: архив бренда Befree / www.lamoda.ru

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Фото: архив бренда You Wanna / you-wanna.ru

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Фото: архив бренда Calin Doux / www.lamoda.ru

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Фото: архив бренда Sela / www.sela.ru

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Фото: архив бренда Ruban / www.rubancouture.com

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Фото: архив бренда Giambattista Valli / www.tsum.ru

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Фото: архив бренда A.YA / aya-brand.ru

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Сабрина Карпентер. Фото: www.legion-media.com

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Кейт Хадсон. Фото: YouTube / @GoldenGlobes

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Эмма Стоун. Фото: YouTube / @coutureonlyplease

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Чейз Инфинити. Фото: YouTube / @etalkctv/shorts

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Ренате Рейнсве. Фото: YouTube / @conpochoclos

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Фото: YouTube / @ExcelsiorMex

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор