Основатель бренда Voylok Андрей Петров: «Стояла задача понять, как сделать так, чтобы валенки стали носить в городе, не меняя их сути»

Клео.ру побеседовал с основателем бренда современных валенок о моде на традиционные мотивы, мечтах о собственном производстве полного цикла и желании покорить мир.

автор Катерина Кулагина

«Валенки, валенки, ой, да не подшиты, стареньки» – пожалуй, многие помнят эти строчки в исполнении Лидии Руслановой, а еще, что в детстве родители кутали в «чебурашковую» шубу и надевали на ноги громоздкие колючие валенки. Возможно, для современного человека именно эти воспоминания – последнее, что связывает с традиционной русской одеждой. Мы давно переобулись в трекинговые ботинки, сапоги или даже угги, а шубе предпочитаем пуховики и пальто. Но, скорее всего, время от времени при взгляде не старые фотографии в душе теплеет от ностальгии по колючей шерсти, аромату мороза (и маминым объятиям, конечно). 

Андрей Петров, создатель бренда Voylok, рассказал, как пришел к идее возродить культуру валенок, адаптировал этот вид обуви к городским реалиям и почему валенки – отличная идея для любой погоды. 

– Андрей, вы увлекаетесь плаванием в холодной воде, и из этого родилась идея создать удобную обувь, которая бы позволяла быстро согреваться. Изначально вы планировали выходить с валенками на зарубежный рынок, а сейчас больше нацелены на внутренний. Желание покорить мир еще есть? Планируете? 

– Да, мечта обуть мир в валенки – это и была изначальная мысль. Затем она подкрепилась личным опытом, я понял, что для них не обязательны глубокие морозы, что в европейскую зиму в них тоже приятно и комфортно.

В детстве у меня были валенки, но потом они «выпали» из жизни, и в какой-то момент я понял, что в мире, где есть все, почему-то нет валенок. И я задумался, а где их взять? Начал искать производство в России (это было в разгар пандемии). На тот момент была информация в интернете, что есть московская фабрика, которая делает валенки, и я несколько месяцев звонил туда, никто не брал трубку, а потом подняли и сказали, мол, это сторож, фабрика продана, вывозим оборудование.

В тот момент проект и перешел в следующую фазу. Мне пришлось ездить по регионам – по Костромской области, Ярославской – в поисках производителей, которые еще изготавливали валенки. Я начал глубже погружаться, у меня появились собственная пара, я стал носить их по Англии, начал плавать, и – одно к одному, одно к одному. 

В итоге идея обуть весь мир в валенки дошла до того, что был создан стартап, он получил финансирование от европейских инвесторов через краудфандинг. Мы запустились за неделю до начала СВО, и фактически все инвестиции пошли под нож, потому что изначально предполагалась большая пиар-кампания с селебрити из А-list, но они просто перестали брать трубку.

– Вы находились в Англии, я правильно услышала?

– Да, так сложилось, что я полжизни провел, живя то в России, то где-то еще как бизнес-консультант – помогал компаниям создавать новые продукты, запускать бренды. Но я всегда ловил себя на мысли, что было бы интересно создавать это не для кого-то, потому что работа консультанта заканчивается презентацией и воплощения обычно не видишь. Со временем это меня подвигло к тому, чтобы запускать собственные продукты. Я понимал, что мне интереснее всего это делать в России, была всегда какая-то амбиция и какой-то, может быть, иррациональный интерес, чтобы делать это здесь. Кульминаций, наверное, стал Voylok.

– То есть неудача с запуском на международном рынке в итоге обернулась… удачей?

– Хотя полномасштабный старт не произошел, стало понятно, что сама идея имеет право на существование, что она будет востребована, что мир готов к валенкам. Валенки же делаются по абсолютно безотходной технологии: шерсть, горячая вода и умелые руки. То, что остается, либо пускается обратно в производство, либо используется фермерами как удобрение. Подобный продукт востребован среди продвинутой части населения, плюс сейчас наблюдается отток из города в деревни не только в России. Поэтому к международной истории мы вернемся. 

Фото: модель Ольга Макеева, фотограф Андрей Шолыганов / архив бренда Voylok

Вот таким естественным образом произошла трансформация проекта: сама жизнь подсказала двигаться в том направлении, подступаться к которому я опасался: «переучивать» соотечественников, доказывать, что валенки это не что-то старое, не модное, а что-то актуальное. Мне эта задача казалась недостаточно амбициозной.

Весь мир познакомить с тем, чего в нем нет, – вот это меня зажигало. Но оказалось, я недооценил наших соотечественников, и этот разворот лицом к своему наследию, к русскому стилю, слава богу, произошел и без нашего участия, оказалось, что мы в этом просто получили созвучие. 

– А как вы думаете, уход иностранных брендов из России повлиял на возросший интерес к Voylok? То есть вы связываете эти события или рассматриваете в качестве приятного бонуса, совпадения?

– Скорее, как дополнительный бонус, потому что практически все наши клиенты в такой же ситуации, что был я сам. То есть это люди, у которых валенки исчезли из жизни, но не из памяти. Увидев «войлоки», интуитивно все понятно: что это, зачем и почему, как в галошах прекрасно ходить по слякоти, что в валенках тепло.

Людям нравится эстетика, даже тем, кто не погружен в тему русского стиля. Этот тренд набирает силы, но все-таки большинство еще не затронул. Слава богу, он растет, и я считаю, что пока происходят только первые шаги в работе, пока сделан 1% от того, что можно, и, дай бог, будет сделано.

А все, что мы сделали с традиционными валенками, это изготовили их чуть более удобными – посадили на модельную колодку, чтобы сразу был левый и правый сапог. Традиционные валенки одинаковые, и когда ты их надеваешь, думаешь, что перепутал ноги, плюс они более тяжелые, более высокие, заточены под сугробы. Производители, сохранившиеся с советских времен, в основном нацелены на аудиторию, которая использует валенки для рыбалки, охоты, дачи, но никак не в городе.

Фото: архив бренда Voylok

– Ну да, сейчас точно наблюдается тренд на народные мотивы, возвращение к истокам. Мне кажется, это здорово. А кто занимается разработкой колодок, дизайном? Как вообще процесс создания валенок происходит?

– Все произошло из необходимости. У меня в голове был некий образ валенок в галошах, и, кажется, первая мысль была, почему галоши черные, может быть, сделать их яркими? Дальше я начал разматывать этот клубок: кто делает галоши, как делаются валенки. 

Выяснилось, что мир обуви и людей, которые занимаются дизайном обуви, проектированием, изготовлением, конструированием, и мир валенка просто не пересекаются. То есть обувщики не считают валенки за обувь, даже в чем-то считают ниже своего достоинства с этим связываться. Валенки делаются так же, как 100 или 200 лет назад, и никогда ни у кого не возникало вопросов, как их делать по-другому и зачем их делать по-другому. 

Поэтому стояла задача понять, как сделать так, чтобы валенки стали носить в городе, не меняя их сути. В итоге, можно сказать, была ленивая дизайнерская работа, потому что как такового дизайна мы не делали. Мы решали инженерную задачу: как валенки, во-первых, сделать удобными, а во-вторых, как их сделать удобными для города.

– Инженерную задачу, получается, вы решали самостоятельно? Я имею в виду, у вас были какие-то помощники, или вы, возможно, со своим партнером по бизнесу это решали? 

– Да, очень хотелось найти помощников и поручить это кому-то, но оказалось, что некому. То есть эти два мира – валенок и обуви – пришлось в себе соединить, через себя пропустить. У меня есть опыт создания новых продуктов и опыт пром-дизайна с точки зрения бизнеса, но сам я ни дизайнер, ни инженер, ни промдизайнер. Методом проб и ошибок за несколько итераций я решал эту задачу, да и до сих пор решаю.

– А в целом были какие-то пробные образцы перед тем, как вы уже выбрали окончательный дизайн валенок, который начали продавать и который сейчас, например, есть? Или вы сразу нашли какой-то приемлемый вариант и поставили его на производство?

– Это был интерактивный процесс, и он, собственно, продолжается до сих пор. Я надеюсь, что мы в этом ключе будем продолжать работать. Это небольшие изменения, которые постепенно входят в правила. Наши первые пары появились в результате нескольких поколений итераций, они практически сразу стали выглядеть так, как я их себе представлял, но с точки зрения удобства, с точки зрения технологического производства пришлось пройти несколько поколений дизайна продукта за несколько месяцев.

Фото: архив бренда Voylok

– У вас скоро должна появиться линейка босоногих валенок. Что вдохновило на создание именно этой линейки?

– Да, она появляется буквально сейчас. Мы в летнее время объявили кампанию предзаказа, она прошла успешно, и на средства, которые собрали, мы смогли подготовить и запустить эту новую модель «войлоков». 

Вообще, у нас с босоногостью какая история: еще до того, как «войлоки» стали реальностью, я искал менторов, кто могли бы погрузить меня в мир обуви, оказать консультационную поддержку. Я не знал ни как делается обувь, ни экономику обуви как бизнеса. Через друзей меня познакомили с представителями семейной фабрики Clarks – она насчитывает несколько десятилетий, ею владеют несколько поколений Кларксов, которые изготавливают кожаную классическую обувь, достаточно консервативную.

А молодое поколение у них «отпочковалось» и занялось минималистичной босоногой обувью, они создали одну из компаний, которая это направление продвигала. Я их нашел, мы встретились, пообщались, и я понял, что валенки сами по себе уже являются босоногой обувью. Даже наша базовая версия «войлоков» подходит под основные критерии, которые это направление пытается соблюдать (отсутствие какой-то избыточной поддержки стопы, чтобы имитировать хождение босиком, мягкая подошва, чтобы чувствовался рельеф земли). Правда, на вид они отличаются от того, что принято считать босоногой обувью, так как в наших классических моделях заостренный нос, хотя внутри места и достаточно. 

Адепты направления считают, что нужен очень широкий носок, чтобы можно было расправить пальцы. Собственно, наша босоногая модель, которую мы сейчас запустили, в первую очередь направлена на серьезных последователей босоногости. Плюс я и сам адепт этого направления – несколько месяцев в году буквально хожу босиком.

– В прошлом сезоне у Войлока была коллаборация с церковной лавкой «Антипа». Очень стильные валенки, на мой взгляд, получились. В ближайшем сезоне планируете какие-то коллаборации?

– Да, мы очень любим коллаборации, и слава богу, что они начали реализовываться. Мы тоже очень довольны коллаборацией с «Антипой», она продолжится в этом году. И мы готовим еще как минимум две, может быть, три… Одну из них могу анонсировать. Это коллаборация с Любой Тепцовой (исследовательницей русского орнамента) – будут функциональные аксессуары для валенок. 

Фото: модель Ольга Макеева, фотограф Андрей Шолыганов / архив бренда Voylok

– У Любы действительно интересные орнаменты. Здорово, что у вас будет коллаборация.

– Да, и нам очень-очень созвучно то, что она делает, в том числе потому, что Люба не просто повторяет мотивы – она читает лекции, проводит исследования о влиянии орнамента на самочувствие, благосостояние человека. При этом Люба переосмысливает орнаменты на современный лад, и этот аспект ее деятельности очень созвучен тому, что мы пытаемся сделать на рынке.

– Супер. А вообще, ваши покупатели, они кто? Понятное дело, у вас есть адепты, например, босоногой обуви, также люди, которые радеют за русскую культуру. Но как вы видите портрет покупателя?

– У нас подход несколько отличается от классического маркетинга, где мы сначала определяем целевую аудиторию и затем пытаемся ее отыскать, донести до нее необходимость вещи. Нет, мы идем вразрез с рекомендациями учебников по маркетингу, «пляшем» именно от продукта, от мечты о том, чтобы валенки вернулись в повседневность. Если бы мы писали позиционирование и описание целевой аудитории, оно бы звучало так: «для всех, у кого есть ноги».

На практике большинство наших первых покупателей – это женщины. И уже они постепенно подтягивают за собой и мужскую аудиторию. Когда в семье появляется первая пара «войлоков», обычно на этом дело не заканчивается. Очень редко, когда покупатель не «заражает» кого-то еще – друзей, подруг или других членов семьи. 

И для меня, для нас – мы с женой этим сейчас в основном занимаемся – колоссальное удовольствие видеть такую обратную связь, наблюдать, как сама идея находит отклик. 

– Тогда хочу немного отойти от вопросов про бренд и переключиться к более личным. Что вы обычно носите в повседневной жизни? Может быть, у вас есть какие-то любимые бренды или какой-то определенный стиль, которого вы придерживаетесь?

– Даже не знаю, как охарактеризовать. Наверное, он в итоге есть, но я его не создаю осознанно. Было время, когда меня интересовала мода, я искал одежду, которая была бы функциональна для моего образа жизни, который был раньше привязан к офису. Например, я ездил в офис на велосипеде. Самым подходящим вариантом одежды, на котором я остановился, был шерстяной костюм. Потому что шерсть – это чудо-материал, плюс по эстетике у него широкий диапазон. Но с тех пор, как от офисной жизни я отошел, костюмы неприменимы. Поэтому немножко затрудняюсь ответить на вопрос. А я вот у жены сейчас спрошу, есть ли у меня в стиль в одежде (улыбается)… Она говорит, что стиль независимый. 

Фото: архив бренда Voylok

Но вообще, произошла полная трансформация, например, я совсем перестал носить какую-либо обувь, кроме валенок. У меня есть летняя пара, зимняя пара, плюс какие-то экспериментальные модели на себе тестирую. Из них я вылезаю, только когда летом жара 35 градусов, когда, собственно, обувь вообще не хочется носить.

– Если «войлок» можно считать некоторым продолжением увлечения плаванием в холодной воде, какие у вас еще есть увлечения? Как обычно свободное время проводите?

– Мне кажется, мне повезло организовать жизнь так, что у меня нет деления на работу и хобби. В этом есть и свои подводные камни, безусловно. Мне нравится, когда дело захватывает целиком. С Voylok тоже так получается – жизнь начала выстраиваться вокруг них. 

Можно, например, сказать, что путешествия по России – это хобби, но в то же время это и поиски мастерских, производств. Я пытаюсь во все поездки заложить время на знакомство и с местностью, и с людьми.

Самую большую часть жизни занимает велосипед – и как средство транспорта, и как хобби. Это образ жизни. 

Из занятий, которые принято классифицировать как хобби, – круглогодичное плавание, пока вода не покрывается льдом. То же самое с сапами – это прекрасная находка, когда устаешь плыть. Зачастую я привязываю доску к себе, плыву, а потом гребу на ней. Так получается пройти большие расстояния и дальше заплыть. 

– Андрей, о чем мечтаете и для себя, и для бренда?

– Здесь тоже есть момент смычки работы и жизни, потому что где-то в перспективе, надеюсь, не очень отдаленной, я бы очень хотел, чтобы Voylok был вертикально интегрированной компанией – производство полного цикла с точки зрения развития бизнеса.

Фото: модель Ольга Макеева, фотограф Андрей Шолыганов / архив бренда Voylok

Мы с большим уважением относимся к тем, кто сумел сохранить производство с советских времен, причем чаще всего эти мастерские и фабрики уходят корнями в дореволюционное время. Мы помогаем им загрузить мастеров, мощности в течение года, а не только в сезон. Но в идеале хотелось бы, чтобы это было производство, не оторванное от земли, потому что все начинается с шерсти, с овечек, с того, как их содержать, насколько у них хорошее пастбище. Лично мне это очень-очень близко.

Надеюсь, что однажды получится осесть на земле, но не как дачник-релокант, а как фермер, который занимается обустройством какого-то кусочка наших бескрайних просторов.

– Очень классные мечты. Мне кажется, любой человек старше 30 вас поймет (смеется)!

– Может быть, да. Мне кажется, что это уже звучит не такой экзотикой. 

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Фото: архив бренда Miu Miu / miumiu.com

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

Фото: архив бренда Saint Laurent / fwrd.com

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Фото:  архив бренда Jacquemus / ln-cc.com

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты. 

Фото: архив бренда Befree / www.lamoda.ru

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Фото: архив бренда You Wanna / you-wanna.ru

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Фото: архив бренда Calin Doux / www.lamoda.ru

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Фото: архив бренда Sela / www.sela.ru

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Фото: архив бренда Ruban / www.rubancouture.com

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Фото: архив бренда Giambattista Valli / www.tsum.ru

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Фото: архив бренда A.YA / aya-brand.ru

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Сабрина Карпентер. Фото: www.legion-media.com

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Кейт Хадсон. Фото: YouTube / @GoldenGlobes

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Эмма Стоун. Фото: YouTube / @coutureonlyplease

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Чейз Инфинити. Фото: YouTube / @etalkctv/shorts

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Ренате Рейнсве. Фото: YouTube / @conpochoclos

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Фото: YouTube / @ExcelsiorMex

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор