Королева по случайности

Ее облик словно создан для дружеских шаржей. Все в ней кажется утрированным: пышные ярко-рыжие волосы, резкие линии прически, изможденно-худое лицо, аскетически-тонкая фигура. И тем не менее она - одна из самых элегантных женщин мира и законодательница стиля. Соня Рикель, которую журналисты и публика в один голос называют королевой трикотажа. Заниматься модой мадам Рикель не собиралась. Более того, в ее семье считалось неприличным говорить о "тряпках".

автор Стас Nox

Книга Сони РикельЕе облик словно создан для дружеских шаржей. Все в ней кажется утрированным: пышные ярко-рыжие волосы, резкие линии прически, изможденно-худое лицо, аскетически-тонкая фигура. И тем не менее она — одна из самых элегантных женщин мира и законодательница стиля. Соня Рикель, которую журналисты и публика в один голос называют королевой трикотажа.


Заниматься модой мадам Рикель не собиралась. Более того, в ее семье считалось неприличным говорить о «тряпках». Только возвышенные материи занимали ум юной парижанки из респектабельной буржуазной семьи: живопись, литература, архитектура — все исключительно классическое. Но роковую роль, как часто бывает, сыграло замужество. Именно мужу принадлежал магазин, в котором начинающий дизайнер устроила свой первый показ. Правда, семейная жизнь Сони Рикель окончилась шумным разводом, а имя бывшего мужа дизайнер вообще запретила произносить в своем присутствии. Однако оставила себе его фамилию, под которой так прославилась.
Дебют Рикель совпал с появлением понятия pret-a-porter, золотой середины между образцами высокой моды и домашнего рукоделия. Случилось это вскоре после рождения у нее второго ребёнка. В 1962 году она продемонстрировала коллекцию платьев и топов для беременных женщин. В 1968 году она открывает свой первый бутик в шикарном парижском районе. Успех заключался в отказе Сони Рикель следовать общепринятым канонам моды. И дело было не в желании поразить публику — модельер утверждает, что первые годы своей карьеры она просто не догадывалась, что мода создается по каким-то правилам. Просто делала коллекции. Однако эти «просто коллекции» мгновенно раскупались, приходилось все увеличивать тиражи.


Модель Сони Рикель«10 лет я откровенно играла с одеждой, с различными сочетаниями цветов. Это продолжалось до тех пор, пока в мире не захотели покупать одежду Сони Рикель. То есть захотели покупать не только в Париже в магазинчике на улице Гренье, а и в Америке, и в Японии — по всему миру. Только тогда я поняла, что надо что-то решать — либо начинать заниматься модой серьезно, либо заканчивать с этим вообще. Потому что нельзя безнаказанно играть в эти игры так долго. Я дебютирвала примерно году в 63-м, а приняла решение заниматься модой серьезно только в 74-м году. К этому времени я уже стала понимать, что я делаю, и относиться к этому осознанно. Мне хотелось отразить в одежде образ моей современницы, занимающейся общественной, политической и гуманитарной деятельностью, интересующейся экологической ситуацией и вкладывающей душу во все, к чему прикасается».


Модель Сони РикельВоплощать образ современницы Соня Рикель принялась с помощью моделей, словно вывернутых наизнанку, открытых швов, черного цвета. В конце 60-х чёрный был уместен на похоронах или для пожилых женщин, а Рикель сделала его универсальным цвет на все случаи жизни. Еще одно отличало Соню от остальных модельеров — она давала своим коллекциям поэтические названия: «Вечерние грёзы», «Фатальность».


Символом ее творчества стал… пуловер. «Есть вещи, которые мы продаем на протяжении десятилетий, например, очень красивые плиссированные юбки-брюки или пуловеры со швами наизнанку. Но понимаете, пуловеры, которые продаются у нас вот уже 30 лет, никогда не повторяются. Они всегда разные». И действительно — мадам Рикель, как бы ни ассоциировали ее имя с черным цветом, систематически создает и яркие, разноцветные коллекции. Причем они зачастую подчеркнуто сексапильны. Чтобы добиться такого эффекта, дизайнеру достаточно лишь придерживаться собственного принципа «второй кожи».


Модель Сони РикельЗа четыре десятка лет занятия модой, Соня Рикель стала-таки специалисткой. И теперь уже сама диктует правила. Среди желающих этим правилам подчинятся — именитые клиентки Дома моды Рикель: Анук Эме, Изабель Аджани, Жанна Моро, Фанни Ардан, супруга премьер-министра Франции мадам Жоспэн. О современных тенденциях она говорит следующее: «Сегодня аксессуары — главное в одежде. Обувь, сумочка, шарф или какая-нибудь ужасная шляпка, которая не подходит к платью, может полностью разрушить внешний облик. И наоборот, даже самой классической и академической одежде можно придать остро модный, яркий вид с помощью аксессуаров. Это очень важно. Я в своих коллекциях всегда уделяю много внимания сумочкам, перчаткам, обуви. Мне нравится заметная обувь, с юмором, яркая, бросающаяся в глаза. Для женщины, ограниченной в средствах, аксессуары играют особо важную роль. У нее в гардеробе могут быть только брюки, пуловер и пиджак, но при этом она может менять свой облик благодаря различным аксессуарам, шарфикам разных цветов, обуви и разноцветным поясам. И она может комбинировать их по своему усмотрению и быть всегда разной. То, как вы меняете свой внешний облик, в большей степени зависит от аксессуаров, а не от одежды».


Сегодня ей принадлежат 400 магазинов во всех уголках мира и порядка 50 именных бутиков. При этом для достижения успеха Соня Рикель никогда не пользовалась поддержкой финансовых корпораций, а добилась процветания марки собственным трудом. Она — поистине трудоголик: встает в 7 часов утра и работает до поздней ночи. Но при этом успевает иметь кучу увлечений. Например, пишет книги. В 1979 году вышел сборник ее размышлений о моде, любви и самой себе «И я ее хотела видеть обнаженной». Последнее сочинение — сборник рассказов для детей издана совсем недавно.


Сегодня у Сони Рикель внушительный список почетных наград и званий: кавалер ордена Почетного легиона, кавалер ордена Литературы и Искусства. Она 20 лет была вице-президентом парижской Палаты Моды. Однако и у сильных женщин есть слабости. Например, в молодости она жутко боялась экзаменов. И поэтому прекратила учиться, остановившись на среднем образовании. К тому же Соня Рикель — изрядная лакомка и обожает шоколад. Ее даже выбрали почетным членом «Клуба любителей шоколада». Первое, что сделала мадам Рикель, открыв свой интернет-сайт — загрузила в него рецепт шоколадного мусса.


Натали РикельНо и в мире моды ее деятельность не ограничивается лишь трикотажем и созданием одежды. Аксессуары, модные интерьеры, парфюмерия. Для своей линии парфюмерии Соня Рикель разработала дизайн флакона — забавный пуловер с короткими рукавами, узнаваемый на полках магазинов издали. «Платье и духи — лучшие друзья. По-моему, у женщины должно быть несколько флаконов духов. У меня, между прочим, три любимых аромата, и я пользуюсь ими всеми на протяжении одного дня. Мне нравится перемешивать разные духи между собой. Почему бы нет? У каждого должен быть свой запах. Интересное сочетание может получиться, если комбинировать одеколон любимого мужчины и свои духи. Например, на одной руке мужской аромат, а на другой женский». Лицом рекламной кампании своего последнего парфюмерного творения мадам Рикель сделала свою дочь Натали, тоже дизайнера, но отнюдь не обладательницу модельной внешности, а просто элегантную женщину. Такой выбор — не просто желание Сони Рикель познакомить весь мир со своей любимой дочерью, но следование основному принципу: создавать моду для обычных женщин.

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Фото: архив бренда Miu Miu / miumiu.com

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

Фото: архив бренда Saint Laurent / fwrd.com

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Фото: архив бренда Gucci / gucci.com

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Фото:  архив бренда Jacquemus / ln-cc.com

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты. 

Фото: архив бренда Befree / www.lamoda.ru

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Фото: архив бренда You Wanna / you-wanna.ru

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Фото: архив бренда Calin Doux / www.lamoda.ru

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Фото: архив бренда Sela / www.sela.ru

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Фото: архив бренда Ruban / www.rubancouture.com

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Фото: архив бренда Giambattista Valli / www.tsum.ru

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Фото: архив бренда A.YA / aya-brand.ru

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Сабрина Карпентер. Фото: www.legion-media.com

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Кейт Хадсон. Фото: YouTube / @GoldenGlobes

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Эмма Стоун. Фото: YouTube / @coutureonlyplease

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Чейз Инфинити. Фото: YouTube / @etalkctv/shorts

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Ренате Рейнсве. Фото: YouTube / @conpochoclos

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй. Фото: YouTube / @ExcelsiorMex

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».

Евгений Елисеев

Выпускающий редактор