Мода

27 июня

Весь век в одном платье

Удивительно, что прекрасная половина человечества, всегда так энергично отстаивающая свою неповторимость, согласились носить довольно безликую одежду. Оказалось, что маленькое черное платье - штучка с двойным дном. Оно могло быть настолько незаметным, что красота женского тела выступала на его фоне ярче обычного. Оно не отвлекало внимание от индивидуальности его хозяйки на затейливые наряды. Это была совершенно новая философия.

автор Стас Nox

Совсем
недавно в моде случился очередной переворот: вернулся цвет. Не то что
бы его раньше совсем не использовали, однако настоящие шик и элегантность
ассоциировались прежде всего с черным. Остальное могло претендовать на
эксцентричность и сексуальность, но никак не на хороший тон. И вот уже
несколько сезонов в моде многоцветье. Причем иногда в экстремальной форме
— вспомните господствовавший недавно микс, позволивший смешать в одном
наряде шотландскую клетку и цветочные орнаменты. Микс постепенно сдает
свои позиции, а цвет набирает обороты. Новый
год дизайнеры советовали встречать в золоте, разбавив его красным,
желтым, лиловым. В коллекциях зимы обильно представлены прозрачные вставки,
развевающиеся оборки и рюши, плиссировка, и всякие маленькие, но чрезвычайно
любопытные детали. Но многие ли способны выдержать господство цвета над
реальностью? Праздников зимой много… Каждому свой наряд? Накладно! Причем
накладно не только для средней российской гражданки, но и для иной светской
дамы с аристократической родословной: положение обязывает покупать от-кутюрные
платья, а они ох как дороги! Можно, конечно, потратиться на одно, но совершенно
сногсшибательное. Но действует негласное правило, которому подчиняются
почти все женщины: не появляться два раза подряд в одном и том же наряде.
Вот тут слабонервные сдаются — и извлекают из недр гардероба тяжелую артиллерию.
Маленькое черное платье.

Говорят, женщины и раньше носили скромные черные платья.
Для этого были особые причины. Как правило — траур. Или бедность. Вдова,
приказчица в магазине, одинокая старая дева… В любом случае с жизнерадостностью
он не ассоциировался. Был ли он модным? Временами. Когда английская королева
Виктория овдовела, следом за ней в траур облачилась вся страна. Однако
фетишем черное платье стало гораздо позднее. Его придумала в 1926 году
экстремистка от моды Габриэль Шанель. Но его появлению предшествовала
долгая работа модной мысли.

На рубеже веков кутюрье Поль Пуаре предложил дамам отказаться
от корсетов. Затем женщины в порыве кокетства и ради велосипедных прогулок
чуть-чуть приоткрыли ноги. Первая мировая война и экономические перепады
вынудили женщин вести все более активный образ жизни, которому длинные
юбки только мешали. На наряды уходило все меньше материи, а к крою относились
все более придирчиво. Почва для появления маленького черного платья была
подготовлена.

Габриэль Шанель придумала его в 1926 году. До того были
женские брюки, матроска, холщовые костюмы, трикотажные кофточки. Во всем
— подчеркнутая простота и лаконичность. Они стал символом нового шика.
Но наиболее полно философия Шанель выразилась именно в маленьком черном
платье. Как оно выглядело тогда? Без каких-либо излишеств: без воротничка,
пуговиц, шнурков, складок, оборок и бахромы. С полукруглым вырезом и длинными
узкими рукавами. Особый пунктик — длина юбки. Вовремя остановиться — великое
искусство, и мадемуазель владела им в совершенстве. Шанель говорила, что
многие кутюрье знают, как должен выглядеть верх платья, и лишь она одна
умеет сделать его низ. Длину выше колен она считала неприемлемой: колени
казались ей самой некрасивой частью женского тела.

Маленкое платье не случайно было черным: Шанель потеряла
возлюбленного. Но все, что она придумывала, мгновенно становилось модным.
Поэтому в траур оделось полмира.

Этот шаг оказался символичным: в 20 веке было немало
поводов для скорби. Мир сотрясали войны, экономические депрессии. Беззаботность
потеряла свою прелесть. Даже вечером, после делового дня, женщина словно
оставалась начеку, одеваясь в платье строгого кроя.

Удивительно, что прекрасная половина человечества, всегда
так энергично отстаивающая свою неповторимость, согласились носить довольно
безликую одежду. Оказалось, что маленькое черное платье — штучка с двойным
дном. Оно могло быть настолько незаметным, что красота женского тела выступала
на его фоне ярче обычного. Оно не отвлекало внимание от индивидуальности
его хозяйки на затейливые наряды. Это была совершенно новая философия.
Даже слово «наряжаться» вдруг приобрело негативный оттенок.

Казалось, это платье привнесло в моду демократизм. Позволить
себе такой наряд могла любая женщина — даже с весьма скромными доходами.
Достаточно было иметь в гардеробе всего лишь одно платье, чтобы
чувствовать себя хорошо одетой. Говорят, после смерти Габриэль Шанель
(женщины весьма состоятельной) в ее гардеробе обнаружили всего три наряда.
Но мода всегда носит социальный характер — так было и с маленьким черным
платьем. Шанель, придумавшая его, имела весьма внушительную коллекцию
украшений. На заре своей модной карьеры она предлагала носить поддельный
жемчуг и цепочки из недрагоценных металлов. Но уже в начале 20-х под влиянием
своего русского друга великого князя Дмитрия Павловича она открыла для
себя яркую роскошь византийских
украшений. Все, что нравилось Шанель, тут же находило воплощение в ее
моделях. Поэтому черное платье превратилось в фон для ювелирного великолепия.
А уж украшения-то с головой выдают социальный статус. И демократизм как-то
отошел на второй план. Дизайнер Мила Надточий рассказывала, как поразила
ее встреча с «настоящим» маленьким черным платьем: оно висело в витрине
— абсолютно лаконичное, лишенное деталей, а рядом на бархатной подушечке
лежало роскошное бриллиантовое колье, как совершенно необходимая деталь
туалета. Безликое платье отнюдь не уравнивало всех женщин — за это они
полюбили его еще больше. И оно превратилось в настоящий кошмар 20-го века:
его недостатки были заметны невооруженным глазом, но от него невозможно
было отказаться.

Многие дизайнеры, как и сама Шанель впоследствии, немало
экспериментировали с длиной рукава, формой горловины, длиной юбки, отделкой.
И вот что оказалось: любое отклонение от первоначального варианта (укороченная
юбка, глубокое декольте, пуговицы, кружева, воротнички, манжеты) лишало
маленькое платье его уникальной безликости. Оно становилось деловым, коктейльным,
вечерним — и переставало быть универсальным, а значит, требовало новых
вложений в гардероб. Модифицированное платье бросалось в глаза, запоминалось
окружающим — и становилось опасным надевать его слишком часто. Кроме того,
приходилось постоянно менять украшения.

Время развеяло легенду о том, что маленькое черное платье
идет любой женщине. Оно обязывает иметь хорошую фигуру: облегающие линии
способны выставить напоказ любой недостаток. Ноги вообще должны быть близки
к совершенству, ведь длина до середины колен — самая опасная. А черный
цвет, которому приписывают способность стройнить, требует безупречной
кожи. Нет ничего хуже, чем дама с серым цветом лица и оплывшей фигурой,
облаченная в короткое черное платье.

Модный дом Шанель
продолжает существовать и после смерти своей основательницы. В разное
время с ним сотрудничали не похожие друг на друга дизайнеры. Но о стиле
Шанель вновь громко заговорили, когда у руля встал немец Карл Лагерфельд.
И заговорили потому, что он перевернул представление о стиле с ног на
голову. Он укоротил юбки, привнес яркие краски, вызывающие линии. А уж
во что он превращал маленькое черное платье — трудно описать словами.
Доходило до того, что оно становилось… белым. И что же? Критики сходились
во мнении, что великая мадемаузель уж точно не одобрила бы таких экспериментов.
Но модели Лагерфельда как нельзя лучше соответствовали духу времени —
а это то самое, за что всегда боролась Шанель.

Изобретение Шанель давно превратилось из платья в идею.
В идею об одежде, подходящей всем, независимо от возраста, цвета кожи,
индивидуальных особенностей. А одеваться в идею — не слишком ли скучно?
И так ли уж необходимо прятать свою красоту в траур ушедшего века?

Виктория Селантьева

Мода

13 апреля

Размер не имеет значения: гид по самым трендовым каблукам весны

Каблук-зажигалка или микро-шпилька? Разобрали четыре тренда, которые этой весной будут повсюду.

автор Евгений Елисеев

Листая ленту инфлюенсеров от Парижа до Копенгагена, становится ясно: в моде сейчас абсолютный плюрализм. Пока одни модницы переобуваются в изящные микро-каблуки, чтобы успеть на все бранчи мира, другие выбирают экстремальную высоту в духе «нулевых» или ироничную форму.

Идеальная пара на весну существует, но для каждой она своя. Поэтому разбираемся в четырех главных направлениях, которые этой весной будут повсюду.

Kitten heels

Если вы искали обувь, в которой можно прожить весь день и не мечтать о тапочках к вечеру, это она. В этом сезоне инфлюенсеры делают ставку на закрытые туфли-лодочки на невысоком каблуке (2,5–5 см). На первый взгляд они могут показаться слишком простыми, но именно в этом их сила. Это база элегантных парижанок, которая внезапно стала ультрамодной. Их можно носить с чем угодно – от любимых mom-джинсов с оверсайз-футболкой до вечерних платьев.

Изогнутый каблук

В копилку ugly shoes прибыло пополнение, и оно выглядит как сюрреалистичный арт-объект. Тренд, обязанный Энтони Ваккарелло и Saint Laurent, перевернул представление о том, как может выглядеть каблук. Он нарушает законы геометрии, изгибаясь внутрь, напоминая форму «коромысла». Если вам хочется добавить в образ немного архитектуры и заставить прохожих оборачиваться – изогнутый каблук ваш идеальный выбор.

High heels

Пока общество борется за комфорт, Демна Гвасалия возвращает в моду самую неудобную обувь – туфли на экстремально высоком каблуке. Это прямая отсылка к эстетике 2000-х и безудержной клубной жизни.

Ноги в такой обуви становятся бесконечными, а походка – максимально сексуальной. High heels, конечно, не каждый день, но они точно добавят вайба на вечеринке, свидании или просто когда хочется почувствовать себя главной героиней ромкома из нулевых.

Ироничный каблук

Мода 2026-го не обязана быть серьезной. Каблуки-зажигалки (привет, архивы Vetements) или знаменитый двойной каблук Jacquemus – это отличный способ разбавить даже самый базовый костюм и заодно показать, что у вас все в порядке с чувством юмора.

Мода

10 апреля

Цветы и аппликации: 7 моделей, которые создадут весеннее настроение

Весной можно все: яркие краски, заметные детали и декоративные элементы — показываем, чем разбавить гардероб в этом сезоне.

автор Евгений Елисеев

По подиумным коллекциям этой весны явно видно, как все устали от плотных фактур, пастельных и темных оттенков. Хочется ярких декоративных деталей: фактуры, вышивка, объем, аккуратный рисунок. Даже выразительные элементы теперь не носят «на особый случай», их легко стилизовать с базой – показываем самые трендовые варианты.

Платье-мини

Короткое платье – один из самых точных способов добавить в гардероб легкость и динамику. В этом сезоне актуальны более строгие варианты без лишней романтичности – четкая линия плеча, талия и длина, прямые или слегка приталенные силуэты.

Главный акцент – декоративный элемент с цветами или аппликациями. Дополняйте минималистичной обувью, пальто прямого кроя и оверсайз жакетами, чтобы не отвлекать внимание от главной детали.

Джемпер с принтом

Любимый формат, с которым не надо думать, что надеть утром. Такая модель сделает любой простой образ стильным, особенно если выбрать монохромный вариант в одном оттенке.

Обратите внимание на оверсайз-джемперы – их можно носить с каблуками, плотными колготками или леггинсами как короткое платье. Добавляйте любые аксессуары – минималистичные кросс-боди, большие шопперы, длинные серьги или россыпь колец на разные пальцы.

Платье с вышивкой

Такая модель всегда будет выглядеть дорого и собирать весь образ. Вышивка сделает любой крой более фактурным, сложным и стильным.

Лучше всего такие платья выглядят в длине миди или макси, с мягким движением ткани: прямые, слегка расклешенные или с деликатной драпировкой. К ним не нужна сложная стилизация: дополняйте образ простой обувью, минималистичными металлическими украшениями, сумками без лишнего декора.

Рубашка

Рубашка с декоративными элементами – один из самых удобных способов встроить настроение сезона в повседневный гардероб. Она хорошо дополняет любую капсулу и может стать базой для любого образа – на работу, прогулку или на вечернее мероприятие без дресс-кода.

Выбирайте модели с простым кроем без дополнительных деталей (принтов, кружева). Носите с джинсами, прямыми брюками, юбками миди.

Топ

Этот вариант подойдет тем, кто не готов к ярким приемам и сложным образам. Топ точно не перегрузит образ, особенно если выбрать модель в спокойном оттенке.

Миксуйте с прямыми или приталенными джинсами, сатиновыми брюками, а сверху можно накинуть оверсайз-пиджак или свободную рубашку. Дополняйте однотонными лоферами, кедами или босоножками на каблуке.

Костюм с юбкой

Такие костюмы – одни из самых желанных моделей сезона. Больше никаких ассоциаций со скучным офисным нарядом и возрастным и комплектами. Выбирайте расклешенные юбки, жакеты мягкой формы, юбки длины мини и свободные удлиненные пиджаки.

Яркая деталь – аппликации, роспись цветами или флористический принт. Бонус – каждый элемент костюма можно носить отдельно. Например, юбку с базовыми свитерами, жакеты – с джинсами или платьями прямого кроя. Так костюм задержится в гардеробе дольше, чем на один сезон.

Костюм в пижамном стиле

Любимый пижамный стиль не отпускает, но этой весной актуальны не только комбинации и удлиненные топы с кружевом. Не проходите мимо пижамных комплектов – простой крой и фактура из шелка и сатина действительно могут давать ассоциации с домашним нарядом, но если сверху будут аппликация или вышивка, наряд становится вечерним.

Лучше всего выбирать модели из мягких, струящихся тканей – хлопка, вискозы, шелка – с рубашкой свободного кроя и прямыми брюками или шортами. Важно, чтобы посадка оставалась аккуратной: чрезмерная небрежность может сделать костюм неуместным. Дополняйте каблуками, классическими тренчами и шелковыми платками.

Мода

10 апреля

The Hollywood Reporter назвал главных звездных стилистов года

Блеск, смелость и чистые линии – таковы главные уроки года от голливудских стилистов.

автор Евгений Елисеев

The Hollywood Reporter ежегодно подводит итоги красных дорожек и выбирает тех, кто стоит за самыми яркими образами голливудских звезд. В 2026 году издание посвятило большой материал стилистам, которые превратили 2025-й в модный бум: от тур-гардероба Сабрины Карпентер до оскаровских выходов Кейт Хадсон и Эммы Стоун. Эти профессионалы создают тренды, которые потом копируют миллионы людей по всему миру.

Джаред Эллнер

Главный «волшебник» Сабрины Карпентер. Именно он отвечал за весь гардероб ее турне Short n’ Sweet, которое собрало 77,4 миллиона долларов. Блестящие корсеты Victoria’s Secret, градиентный боди и искрящиеся платья – все в духе «женственно, вневременно и сексуально». Эллнер говорит, что Сабрина обожает блеск и могла бы носить бриллианты каждый день.

Софи Лопес

Стилист Кейт Хадсон, которая вернулась на красную дорожку с номинациями. Лопес создала для актрисы серебряное платье Giorgio Armani Privé на «Золотом глобусе» – образ современной гламурной женщины, которая чувствует себя уверенно в любом возрасте. Ее философия: сильные силуэты, чистые линии и одежда, которая поддерживает, а не сковывает. Идеально для тех, кто ищет элегантность без лишнего напряжения.

Петра Фланнери

Работает с Эммой Стоун и Зои Салданой. Для промо «Бугонии» она вдохновлялась 90-ми и супермоделями: горчичное платье Louis Vuitton с драпировкой и шелковым шарфом на Лондонском кинофестивале стало одним из самых обсуждаемых. Фланнери умеет рассказывать историю через одежду и не боится рисковать. Ее совет: даже если роль (или жизнь) требует радикальных перемен, используйте это как повод для нового образа.

Уэйнман Баннерман и Майка Макдональд

Дуэт, который сделал Чейз Инфинити новой it-girl сезона. Зеркальный бюстье Louis Vuitton и бархатная юбка на «Золотом глобусе», смелое платье на «Оскаре» – все очень женственно и дерзко. Стилисты отмечают, что стиль Чейз отражает ее энергетику – теплую и электризующую.

Карла Уэлч

Легенда, которая одевает Ренате Рейнсве, Тессу Томпсон, Трэйси Эллис Росс и многих других. В сезоне 2025–2026 она придерживалась строгой цветовой палитры: белый, черный и красный с акцентом на скульптурные формы. Красное платье Louis Vuitton с высоким разрезом на «Оскаре» стало одним из самых сильных образов года.

Мишел Эрлангер

Стилист Мэрил Стрип и Лупиты Ньонго. Для промо «Дьявол носит Prada 2» она создала образы, которые одновременно отдают дань иконе Миранде Пристли и выглядят свежо и современно. Яркий пример – малиновое платье Dolce & Gabbana на премьере в Мехико.

The Hollywood Reporter подчеркивает главную тенденцию года: стилисты помогают звездам рассказывать свои истории через моду. Смелость, личность и внимание к деталям теперь важнее, чем просто «дорого-богато».